Zusammenfassung
- Willkommen zu einer neuen Folge von Bargelheuser Ladies Night mit Grenze Stern Samara Weben.
- Während ihres „Ladies Night“-Gesprächs mit Perri Nemiroff von Bargelheuser blickt Weaving zurück darauf, wie ihr Vater ihre Liebe zum Film beeinflusst hat, und hebt einige der allerbesten hervor
- Sie spricht auch über die Zusammenarbeit mit ihrem Ehemann Jimmy Warden für sein Spielfilmdebüt. Grenze .
Samara-Weberei hat sich fest als Genre-Ikone etabliert. Dank Der Babysitter , Bereit ist oder nicht Und noch viel mehr: Sie ist zu einer der vertrauenswürdigsten und aufregendsten Künstlerinnen im Horrorbereich geworden. Als ihr Name auf der Liste eines weiteren Genrefilms auftauchte, wurde daraus sofort eine mit Spannung erwartete Produktion, und Weaving machte diesem Hype alle Ehre. Ihr neuestes, Grenze , ist ein unverschämtes und verdrehtes Vergnügen.
Anlässlich des Spielfilm- und Regiedebüts ihres Mannes Jimmy Warden , Grenze In den Hauptrollen spielt Weaving Sofia, einen äußerst beliebten Popstar der 90er Jahre mit einem gefährlich besessenen Fan, Paul Duerson, gespielt in übertriebener Perfektion von Ray Nicholson . Während Sofia oft ihren treuen Leibwächter hat ( Eric Dane ) in ihrem Rücken schlüpft Paul eines Nachts durch das Raster, entschlossen, seinen großen Wahn in die Tat umzusetzen und Sofia zu heiraten.
Grenze ist in vielerlei Hinsicht wunderbar verrückt, aber es ist auch ein wirkungsvoller Nervenkitzel, denn Weaving schafft es, eine Ankerfigur zu erschaffen, die mit dem Extremen spielen kann und sich dabei gerade geerdet genug fühlt, um zu vermitteln, dass sie für etwas Reales kämpft. Es ist eine Erinnerung daran, dass Weaving zwar ein absolutes Ass im Horror-Genre ist, aber auch über die endlose Bandbreite verfügt, um einen Horror-Genre-Mash-Up geschickt zu bewältigen – und übrigens auch jede andere Art von Film, die sie in Angriff nehmen möchte.
Mit Grenze Weaving ist jetzt in den Kinos und digital zu sehen und begleitete mich eine Zeit lang Bargelheuser Ladies Night Interview, um den frühen Einfluss ihres Vaters als Filmprofessor noch einmal Revue passieren zu lassen, um auf ihre allererste Reise nach L.A. zurückzublicken und wie es war, ihren Platz in Hollywood zu finden, und um zu besprechen, wie sie sich selbst neue Wege beschritt Grenze .
Das Familienmitglied, das Samara Weaving seit dem ersten Tag unterstützt
Wenn ich heute noch ein Drehbuch bekomme, schicke ich es ihm und frage mich: „Was denkst du darüber?“
Sie wissen vielleicht, dass Weavings Onkel ein gefeierter Schauspieler ist Hugo Weberei , hatte sie ein weiteres Familienmitglied an ihrer Seite, das über fundierte Kenntnisse im Handwerk des Filmemachens verfügte. Es ist ihr Vater, ein Filmprofessor.
Papa hatte diese unglaubliche DVD-Bibliothek in unserem Keller/Kinobereich, und so war es an den meisten Abenden so, dass Wir schauten uns alte Film Noir-Filme oder einfach nur seltsame, obskure ausländische Filme an , also sind meine Schwester und ich sozusagen mit dem Thema Film aufgewachsen.
Weavings Vater hat nicht nur schon früh ihre Liebe zum Film geweckt, er unterstützte auch ihren Traum, in diesem Bereich zu arbeiten – und tut dies auch heute noch.
Als ich anfing zu arbeiten, hatte er keine Zweifel und versuchte auch nicht, es mir auszureden. Ich war 13 und habe nur gesagt: „Hey, wie macht man das?“ Weil ich das tun möchte. Wenn mich jemand dafür bezahlen kann, was machen wir dann? Auf geht's! ‘ Und er fuhr mich zwei Stunden lang von unserem Wohnort in Canberra nach Sydney, brachte mich zu Vorsprechen, klärte Szenen mit mir auf und half mir wirklich. Und als ich nach LA kam, war er der Erste, der mich begleitete und mich mit Managern und Agenten zusammenbrachte. Er hat mich einfach so unterstützt. Ich meine, meine ganze Familie war es. Und Wenn ich heute noch ein Drehbuch bekomme, schicke ich es ihm und frage: „Was denkst du darüber?“ Und er schickt mir Notizen. Er spielte definitiv eine entscheidende Rolle dabei, wie ich hierher kam.
Weaving erinnert sich noch einmal an ihre erste Reise nach LA
„Wenn ich es jetzt tun müsste, wäre es eine andere Geschichte.“
Als die Zeit gekommen war, nach Hollywood zu gehen, begann Weaving diese ehrgeizige Reise mit all dem Selbstvertrauen der Welt. Warum? Weil sie 18 war. Weaving lachte und erklärte:
Mit 18 weiß man einfach alles. Mit 18 bist du meiner Meinung nach der Klügste. Verstehst du, was ich meine? Du sagst: „Ich kann alles herausfinden, und alle sind dumm“, also Ich hatte weder Angst noch Zweifel . Ich würde einfach nach LA gehen und es würde einfach alles klappen, denn warum sollte es nicht? [Lacht] Was meiner Meinung nach praktisch war. Wenn ich es jetzt tun müsste, wäre es eine andere Geschichte .
Neben der Unterstützung ihres Vaters auf dieser ersten Reise gab es noch etwas anderes, das ihr sehr nützlich war. Es war Weavings Arbeit an der äußerst beliebten australischen Seifenoper „ Heim und Auswärts .
Viele australische Schauspieler haben diese Show überstanden, und Amerikanische Agenten haben das erkannt , also obwohl sie mich darin nicht gesehen hatten, was meiner Meinung nach eine gute Sache sein könnte, denn aufgrund meiner fragwürdigen Schauspielerei konnte ich aufgrund dieser Show viele Treffen mit wirklich großartigen Managern und Agenten vereinbaren. Sie standen also bereits alle in einer Reihe und waren startklar.
Hauptdarsteller-Trifecta von Weaving: Frances McDormand, Nicole Kidman
Was ich ziemlich schnell gelernt habe, ist, wie viel Macht ein Schauspieler hat, wenn er die Hauptrolle spielt.
Frances McDormand in „Three Billboards Outside Ebbing, Missouri“
Bild über Fox Searchlight PicturesWeaving machte einige starke erste Schritte in Film und Fernsehen, musste auf dem Weg aber noch viel lernen. Eine besonders wirkungsvolle frühe Lektion? Wie wichtig es ist, einen guten Anführer ganz oben auf der Anrufliste zu haben. Sie erklärte:
Ich denke, was ich ziemlich schnell gelernt habe, ist, wie viel Macht ein Schauspieler hat, wenn er die Hauptrolle spielt, zum Beispiel wenn er die Nummer eins auf der Liste ist. Mir war nicht klar, wie viel Einfluss Sie auf das Set haben und welchen Ton dieses Set haben wird. Wenn der Hauptdarsteller hereinkommt und schlechte Laune hat, können die gesamte Crew und die Besetzung das bemerken, und es hat einen nach unten gerichteten Effekt. Mir war nicht klar: „Oh, ich habe dabei eine Führungsrolle.“ Ich dachte, ich würde einfach abrocken und eine dumme Gans sein und einfach meinen Job als Schauspieler machen , aber es gibt auch diese Führungsrolle, die ich über die Jahre gelernt habe und die ich jetzt sehr ernst nehme. Weil man bei manchen Jobs nicht weiterkommt und der Leiter vielleicht nicht wirklich versteht, dass er über diese Macht verfügt, und dass sie tatsächlich einen Einfluss darauf hat, wie die Dinge ablaufen und wie reibungslos sie ablaufen.
Glücklicherweise hatte Weaving einige der Besten der Besten, die ihr in dieser Hinsicht den Weg zeigten. Zusätzlich zum Schreien Nicole Kidman Und Melissa McCarthy am Set von Neun perfekte Fremde Auch das Weben brauchte einen Moment zum Feiern Frances McDormand s Einfluss auf die Drei Werbetafeln Außerhalb von Ebbing, Missouri Satz.
Frances zu sehen und wie sie jeden Tag jeden begrüßte und sich mit der Crew unterhielt . Sie würde nicht unbedingt ins grüne Zimmer rennen und dort abhängen. Sie würde am Set sein und dafür sorgen, dass die Tage lang und manchmal sehr anspruchsvoll sind und sie einfach eine so optimistische Energie hat. Ich habe einfach voller Ehrfurcht zugesehen .
Weaving würde ihre Chance bekommen, denselben Einfluss auf ein Filmset auszuüben. Tatsächlich würde sie diese Chance mehrmals bekommen. Aber alles begann mit der Netflix-Veröffentlichung 2017. Der Babysitter . Hier ist, was Weaving sagte, als sie nach ihrem allerersten Projekt gefragt wurde, das ihr das Gefühl gab, dieser Branche zu zeigen, wozu sie wirklich fähig ist:
Oh Gott, das ist schwer, nicht wahr? Weil Ich habe immer noch ein gewisses Maß an Hochstapler-Syndrom Und sort of, ‘Who let me in?’ [Laughs] There's sort of a self-conscious, ‘When are they gonna find out that they've made a terrible mistake?’ But I think when Der Babysitter kam heraus, weil das mein erster amerikanischer Film war, in dem ich die Hauptrolle spielte und er im Warner Bros. Lot lief. Ich erinnere mich nur daran, wie ich weiterging und das sah Freunde Brunnen, und wir arbeiteten auf der Straße, wo UND wurde gefilmt. Das war ein echter Moment des „Okay, das ist anders.“ Das ist ein anderes Ballspiel.‘ Danach hört sich das vielleicht an, wie auch immer, aber ich erinnere mich noch daran, wie ich zum ersten Mal bemerkt wurde, als ich in der Welt lebte. Ich denke, das ist eine Art Moment, in dem man sagt: „Oh, okay.“ Das ist wie eine echte Sache.“
Der Erfolg von Der Babysitter Und how that film sent Weaving’s star soaring was a very real thing indeed. Since, she’s amassed an incredibly varied Und impressive filmography, Und also an adoring fan base that follows her from project to project as she continues to deliver fearless Und electrifying work, Grenze enthalten.
Wie „The King of Comedy“ Samara Weaving dabei half, ein neues schauspielerisches Ziel in der Horrorkomödie zu erreichen
„Ich muss im Kontext dieser schrecklichen Situation dieser seltsam ruhige Charakter sein.“
Samara-Weberei as Sofia Und Ray Nicholson as Paul in Grenze
Bild durch MagnetfreigabeWährend Weaving ziemlich erfahren im Horrorbereich ist, ist ihre Rolle in Grenze forderte sie heraus, sich einer neuen Genre-Performance-Herausforderung zu stellen. Sie erklärte:
[Regisseur Jimmy Warden ist] mein Mann, das ist der Beste, und ich wollte einfach unbedingt mit ihm zusammenarbeiten. Es hat so viel Spaß gemacht, weil es sich überhaupt nicht wie Arbeit anfühlte. Aber was wir über diese Figur besprochen haben, was ich vorher noch nicht wirklich getan hatte, war: Ich habe es von König der Komödie , De Niro und Scorseses [Film]. Der Charakter von Jerry Lewis ist derjenige, der entführt wird, und er bleibt dabei gelassen. Es gibt immer noch Angst. Es ist immer noch eine sehr realistische Reaktion, aber es gibt eine gewisse Besonnenheit, die mir sehr gut gefallen hat und die es ihm auch ermöglicht hat, der heterosexuelle Mann zu sein. Wie nennen wir jetzt einen heterosexuellen Mann? Stimme der Vernunft, schätze ich? Vielleicht. Sicherlich gibt es eine neuere Version dieses Wortes. Aber ja, er konnte, mangels eines besseren Begriffs, der heterosexuelle Mann darin sein, und weil ich denke, dass ich bei anderen Horrorkomödien, die ich gemacht habe, die Wahrheit wiedergegeben habe, aber … ich spiele die Angst auf eine viel größere Art und Weise. Aber mit Grenze Ich wollte mich der Herausforderung stellen, herauszufinden, wie ich den Einsatz und die Angst darstellen kann, mich aber dennoch mehr für die Komödie eignen kann, indem ich eher eine heterosexuelle Frau bin . Weil Ray [Nicholson] und Alba [Baptista] darin so fantastisch sind, und als ich es las, wurde mir irgendwie klar, dass meine Aufgabe darin bestehen würde, sie zu unterstützen und dafür zu sorgen, dass die Witze irgendwie ankommen. Und die Art und Weise, wie ich es herausgefunden habe, war: „Okay, Ich muss im Kontext dieser schrecklichen Situation dieser seltsam ruhige Charakter sein .’
Um ihren Charakter und ihre Vorgehensweise weiter zu definieren, wandte sich Weaving an beliebte Popstars der 90er Jahre. Aber obwohl sie Spaß daran hatte, dass Sofia als Berühmtheit ihre Realität verlor, sorgte sie auch dafür, dass das Publikum nie das Gefühl für ihr Herz verlor.
Ich habe gerade an einen Popstar in den 90ern gedacht, der sich mit den Schrecken der Berühmtheit und des Ruhms auseinandersetzen musste, und in den 90ern musste er ein Chef von Leuten sein und auch eine Frau sein. Man muss so stark sein, um das zu überleben. Also habe ich das irgendwie durchgezogen. Ich glaube, sie hat schon lange in dieser Blase gelebt Ihr Realitätsverlust in bestimmten Bereichen hat wirklich Spaß gemacht , zu. Und in der Figur von Eric Dane kann man ihr Herz erkennen und sehen, dass sie liebevoll und fähig ist, ein guter Mensch zu sein.
Ray Nicholson in Grenze
Bild durch Magnetfreigabe
Samara-Weberei Gives an Incredibly Promising Update About 'Bereit ist oder nicht 2'
Die Fortsetzung des Horrorfilms aus dem Jahr 2019 ist in Vorbereitung, wobei Radio Silence als Regisseure zurückkehrt.
Beiträge 1 Von Britta DeVore 7. März 2025Während Weaving die Grenze zwischen verspielt und bodenständig bewegte, schossen Ray Nicholson und Alba Baptista besonders groß raus.
Ray, du triffst ihn einfach und sagst: „Das alles ist einfach fantastisch.“ Er würde es einfach versuchen. Jimmy würde dem Kameramann einfach sagen: „Folgen Sie ihm einfach“, weil er war so frei . Er würde einfach tun, was er wollte. Er war so ein Risikofreudiger, was bei dieser Art von Charakter, den er spielt, furchteinflößend sein könnte. Aber er war so furchtlos und so lustig und so herzzerreißend und furchteinflößend, was so schwer zu jonglieren ist, und er hat es absolut geschafft.
Das Weben brauchte auch einen Moment, um den Moment hervorzuheben, in dem Warden Baptista fand:
Und dann schaute sich Alba, Jimmy, eines Tages Vorsprechen an und sagte: „Sam, komm und sieh dir das an.“ Wir sagten beide: „Oh, wir müssen diese Frau so schnell wie möglich hier reinholen.“ Sie sieht so süß aus und spielt eine so verrückte Psychopathin. Es ist unglaublich.
Die „Borderline“-Szene mit Alba Baptista, die Samara Weaving schockierte
Du liest es und fragst dich: „Entschuldigung, was?“
Samara-Weberei covering her mouth in shock in 'Grenze'.
Bild über Magnolia Pictures[Anmerkung des Herausgebers: Das Folgende enthält Spoiler für Grenze .]Baptistas Fähigkeit, es auf 11 zu bringen, wenn nicht sogar darüber hinaus, kommt in einem von ihnen voll zur Geltung Grenze s allerbeste Sequenzen, eine, die sie mit Weaving teilt. Du liest es und fragst dich: „Entschuldigung, was?“ Das ist genau das Wunderschöner kleiner, verrückter, surrealistischer Moment mitten in einer Kampfszene . Das habe ich noch nie gesehen. Genius.
Weavings Beschreibung dieses Moments im Film ist genau richtig. Diese besondere Sequenz weist einige geradezu wilde und unglaublich gut ausgeführte Tonwechsel auf. Das Weben ging weiter:
Die Szene, in der Alba und ich uns streiten und dann aufhören, Céline Dion zu singen, und dann weiter kämpfen. Singen war gruselig und dann auch einfach Ich gehe das Risiko ein, absolut lächerlich zu sein Es ist, als würde ich mich auf das Klavier werfen und das Rampenlicht sinken. Ich war wirklich aufgeregt, die Szene zu drehen, aber ich dachte auch, dass es wirklich schwer werden würde, aber am Ende hat es so viel Spaß gemacht.
Haben Sie Samara Weaving und Ray Nicholsons Secret Song in „Borderline“ gesehen? Hier finden Sie es
Grenze cast
Bild durch MagnetfreigabeFür jemanden, der das Singen gruselig findet, spielt Weaving einen Großteil davon auf der großen Leinwand und singt darin Opern Ritter , und spielt jetzt hier einen Popstar. In Ritter Sie sang nebenbei die Aufnahme der professionellen italienischen Opernsängerin und in Grenze , wird der Céline-Dion-Moment synchronisiert. Aber es gibt einen Moment im Film, in dem man Weaving selbst neben Nicholson singen hört. Jimmy wollte, dass wir ein Lied singen, das er geschrieben hat , und man kann es in der Hochzeitssequenz hören. „Das sind Ray und ich, die singen.“ Sie fuhr fort:
Céline Dion? Wir müssen jemand anderen zum Singen bringen. Aber ich denke, es ist die Montage von uns in der Kirche, und Jimmy hat dieses Lied geschrieben. Ich kann mich nicht an die Texte erinnern, aber sie lauten so etwas wie: „Süßer Jesus, wir lieben dich.“ [Lacht] Ich kann mich nicht erinnern, aber es sind klassische Jimmy-Zeilen, und Ich bin stolz auf uns, dass wir das aufgenommen haben .
Auf der Suche nach noch mehr von Weaving Grenze Und her journey in film Und television thus far? Be sure to check out our full 40-minute Bargelheuser Ladies Night conversation in the video at the top of this article, or you can listen to the interview in podcast form below: