Joe Begos ' 2019 Wonne vereint den ganzen Grunge-Glamour eines Bret Easton Ellis Roman mit kampflustigem Body-Horror der 1970er Jahre bis hin zu den großen Höhen des bewusstseinsverändernden kosmischen Horrors. Mit Dora Madison als Dezzy, eine Künstlerin aus Los Angeles, die jetzt, da sie nüchtern ist, Schwierigkeiten hat zu malen, Wonne nimmt das Publikum wie kein anderer mit auf eine Party. Als Dezzy wieder in Drogen und Partys verfällt, macht sie große Fortschritte in ihrer Malerei, allerdings um den Preis, dass sie blutüberströmt aufwacht und keine Erinnerung an die Nacht zuvor hat. Dezzy bricht ihre Nüchternheit mit einer neuen Droge, der Glückseligkeit, und erlebt schreckliche und surreale Visionen. Unter dem Einfluss ihrer Freundin Courtney ( Tru Collins ), steckt ihr etwas ganz anderes zu. Dezzy verspürt einen Blutdurst, der sie in eine blutige Spirale treibt. Während Dezzy hoch und wild durch die Partyszene von Los Angeles streift, beginnen die Mauern der Realität um sie herum einzustürzen. Der Horror könnte eine herbeigeführte Halluzination sein, oder er könnte real sein. Durch eine sorgfältig kuratierte ästhetische und vielseitige Bearbeitung, Wonne Betäubt den Zuschauer mit Dezzy, um eine 90-minütige Reise zu simulieren, die ihresgleichen sucht.
Der Horror in „Bliss“ ist ein kampflustiger Rückblick in die 1970er Jahre
Als Dezzy in eine übernatürliche drogeninduzierte Psychose gerät, Wonne startet seine bizarre Art des Horrors. Gore in Hülle und Fülle kollidiert mit unfassbarem kosmischen Terror Da Dezzy zunehmend auf übernatürliche Drogen angewiesen ist, um ihr Gemälde fertigzustellen. Gegen Ende des Films gibt es einige Kampfszenen. In ihnen ist der Körperhorror viszeral und seltsam. Wenn Kehlen herausgerissen und Finger abgebissen werden, werden die Soundeffekte auf 11 hochgedreht. Das Sounddesign für das Knochenknacken und das nasse Quietschen lässt den Zuschauer erschauern. Das freigelegte Gemetzel sieht eklig aus und erinnert an stückiges Fleisch. Nichts von dem Blut wirkt übermäßig realistisch; Stattdessen wird ein stilisierterer Look bevorzugt. Wenn man sich diese gewalttätigen Sequenzen ansieht, wirkt das Blutvergießen eher künstlerisch als düster. Das Blut wird surrealistisch, als der Film zu Ende geht und Dezzy offiziell außer Kontrolle geraten ist. Körper schmelzen wie Wackelpudding oder Quetschwachs. Es fühlt sich unwirklich an und unterstreicht die unbedeutende Möglichkeit, dass nichts davon tatsächlich passiert und dass alles ein schlechter Trip war. Bei der Beibehaltung dieses Stils Wonne „Gore macht den Film nicht so sehr zu einem Gruselfilm, sondern eher zu einem visuell spannenden.
Wonne orientiert sich ästhetisch an den Sexploitation-Filmen der 70er Jahre , was die Gewalt in ein kampflustiges Licht rückt. Dezzy wacht häufig nackt und blutüberströmt auf. In einer der letzten Szenen des Films wirbelt sie durch ihre Wohnung, zieht ihre Kleidung aus und schmiert Blut und Eingeweide über ihre nackte Haut. Eines der ersten Anzeichen dafür, dass die Droge Bliss auf Dezzy wirkt, ist ihr halluzinierendes Blut, das aus ihrem Hals strömt. Sie steht in einer heruntergekommenen Clubtoilette und lässt ihre Hände verführerisch über ihren Oberkörper gleiten, während sie zusieht, wie das Blut über ihren Hals und auf ihre Brust sickert. Ihr mangelnder Alarmzustand wiegt das Publikum in relativer Ruhe und beschließt zu glauben, dass es sich lediglich um eine Halluzination handelt. Während sich die Zahl der Toten zu häufen beginnt, spritzt das Blut wie Geysire aus den Opfern. Der Überfluss an Gore wirkt theatralisch und aufschlussreich. Da Dezzy übermäßig Drogen nimmt und Partys feiert, tendiert der Film ebenfalls zu obszöner Dramatik. Das grelle Rot des Blutes passt perfekt zum Farbschema von Wonne . Die Beleuchtung des Films ist elektrisch und hell. Bevorzugung glamouröser Rot-, Lila- und Blautöne, Wonne erzeugt eine jenseitige Atmosphäre. Je nach Farbe entsteht ein unterschiedlicher Ton für die Szene. Wenn Dezzy unterwegs ist und feiert, blinken und pulsieren die Lichter. Wenn man Dezzy und Courtney dabei zusieht, wie sie sich auf der Tanzfläche tummeln, während blendendes Licht ein- und ausschaltet, bekommt der Zuschauer das Gefühl, direkt neben den Charakteren zu stehen. Zurück in ihrer Wohnung, während Dezzy an ihrem Gemälde arbeitet, brennen höllisch rote Kerzen und tauchen das Bühnenbild in ein unheilvolles Licht.
Der Schnitt betont die kosmische Horror-Trippigkeit von „Bliss“
Dora Madison Burge as Dezzy praying to a red wall in Wonne
Bild über Dark Sky FilmsWonne neckt, ob die oben genannten Gewaltsequenzen real sind, wobei Dezzy ihrer Meinung nach drogenbedingte Blackouts erlebt. Während sie die Realität in Frage stellt, Wonne treibt dieses kosmische Thema der Unwirklichkeit voran. Die Menschheit, insbesondere Dezzys Menschlichkeit, wird elastisch, je mehr Glückseligkeit und Blut sie verbraucht. Sie durchdringt den Schleier der Realität, indem sie unwissentlich ein Fenster zur Hölle malt. Wonne Enthält einen trippigen Schnitt und einen elektrischen, psychedelischen Soundtrack, um diesen Ton und die Atmosphäre des kosmischen Horrors zu steigern. Der Schnitt wirft eine surrealistische Linse auf das Bild Wonne , was den Eindruck erweckt, dass eine jenseitige Macht über LA und insbesondere über Dezzy herfällt. Die Kamera ist ständig in Bewegung, dreht sich mit Dezzy, während sie in einem manischen Zustand tanzt, oder entfernt sich von ihr, während sie in einen glückseligen Dunst verfällt. Als sie in Panik gerät, verzerrt sich die Aufnahme, da die Kamera auf ein Goldfischglasobjektiv umschaltet, wodurch sowohl die Ränder der Aufnahme als auch die Textrealität der Szene verzerrt werden. Während Dezzy hinterfragt, was real ist, fragt sich auch der Betrachter.
Während der wenigen Malsequenzen sind zwischen ihrer Arbeit Clips von Dezzy in der Stadt eingestreut. Während sie in ihrer Wohnung auf und ab geht und wie wild malt, sieht man sie kurz auf der Tanzfläche, wie sie mit Courtney und Ronnie einen Dreier hat ( Rhys Wakefield ) oder jemanden beißen. Der verwirrende Charakter dieser Szenen wird noch dadurch verstärkt, dass Dezzy sich am nächsten Morgen an nichts mehr erinnern kann. Sie kann sich nicht erinnern, an dem Gemälde gearbeitet zu haben, und sie weiß auch nicht, was sie nach der Einnahme der Droge getan hat. Wonne achtet auch darauf, den Betrachter über den Fortschritt des Gemäldes auf dem Laufenden zu halten. Was zunächst wie ein Sonnenuntergang aussah, entwickelt sich schnell zu einer Höllenlandschaft voller gefolterter Körper. Eine Macht, die größer ist als Dezzy, scheint von ihr Besitz zu ergreifen , was ihren Prozess mit tödlichen Folgen inspirierte.
Die 10 besten Neo-Giallo-Horrorfilme, Rangliste
Stilvolle moderne Horrorfilme, die an Klassiker wie „Suspiria“ und „Deep Red“ erinnern.
Beiträge Von Ryan Heffernan 24. Oktober 2023Während Wonne arbeitet daran, Dezzy und das Publikum auf den bizarrsten Trip ihres Lebens zu schicken, im Hintergrund läuft der unglaublichste Soundtrack. Der elektrische Rock und Alternative Metal, voller Gitarrenriffs und Kreischen, unterstreichen die kosmische Unwirklichkeit des Films. Dezzy und Courtney unterhalten sich zu Beginn des Films darüber, wie sie einige lokale Bands bei einem Tauchgang spielen sehen. Keine der durchgehend auftretenden Bands gehört zum Mainstream, was der Underground-Partyszene eine grungige Glaubwürdigkeit verleiht. Die Lieder tragen jedoch dazu bei, den kosmischen Ton zu heben Wonne spielt mit. Die synthetischen Noten und psychedelischen Takte fließen in die Unwirklichkeit ein, die Dezzy erlebt . In Kombination mit der sich drehenden Kamera, den hellen Bildern und dem abgehackten Schnitt verstärkt die Musik das Gefühl, einen epischen Höhepunkt zu erreichen oder aus wahnsinnigen Höhen abzustürzen.
Wonne ist ein Film, der sich mit Ästhetik beschäftigt. Durch den fachmännischen Einsatz auffälliger Bilder integriert Begos Aspekte von Gore, kosmischem Horror und Arthouse Wonne. Die Konvergenz dieser Genres führt zu einem elektrisierenden Film, der den Zuschauer in Atem hält und sich ständig fragt, was real und was eine Halluzination ist. Als Wonne textlich Es spielt mit dem Gefüge der Realität und provoziert durch den Schnitt unbewusst dieselbe Frage. Surrealistischer Schnitt und mitreißende Musik befeuern die trippige Natur von Wonne. Wenn jemand LSD erleben möchte, ohne tatsächlich LSD zu sich zu nehmen, Wonne ist der Film, den man sich ansehen sollte.