Vom Autor und Regisseur Olivier Assayas ( Wolken von Sils Maria ), die limitierte Serie mit acht Folgen Irma Vep erweitert und interpretiert den gleichnamigen Indie-Klassiker des Filmemachers aus dem Jahr 1996, der von der Stummfilmserie „Les Vampires“ aus dem Jahr 1915 inspiriert wurde, und ist sowohl eine Liebeserklärung an Filme und das Filmemachen als auch ein Beispiel dafür, wie überwältigend die Kunstform für die Künstler sein kann. Im Mittelpunkt der Geschichte steht Mira (Oscar-Gewinnerin). Alicia Vikander, (die auch als ausführende Produzentin tätig ist) ist eine von Hollywood desillusionierte und von einer Trennung erschütterte amerikanische Schauspielerin, die beschließt, ihr Leben auf den Kopf zu stellen, indem sie sich in die Catsuit-tragende Meisterkriminelle der Pariser Unterwelt, bekannt als Irma Vep, verwandelt, in der Hoffnung, dass dies zu etwas Inspiration für ihre Karriere führt.
Während dieses Einzelinterviews mit Bargelheuser sprach Vikander darüber, was sie an diesem ungewöhnlichen und einzigartigen Projekt am meisten reizte, ihre Erfahrungen bei der Zusammenarbeit mit Assayas, was ihr Spaß daran machte, sich als EP stärker zu engagieren, die Kraft des Catsuits, ihr Prozess, einen Charakter zurückzulassen, immer im Wissen, warum man die Projekte übernimmt, die man macht, da man über deren Endergebnis kein Mitspracherecht hat, warum sie nicht zurückgeht und sich keine ihrer früheren Arbeiten ansieht und dass dies das erste Mal ist, dass sie mitgenommen wird die Sommer frei von der Arbeit, ohne zu wissen, was als nächstes kommt.
Bargelheuser: Das war eine so faszinierende Show.
ALICIA VIKANDER: Oh, cool. Ich freue mich, das zu hören.
Dies ist kein leicht zu erklärendes Projekt. Wie wurde es Ihnen präsentiert und beschrieben, als es Ihnen in den Sinn kam? War es etwas, das Sie sofort fasziniert hat? Gab es Fragen, die zuerst beantwortet werden mussten? Wie war Ihre Reaktion, als Ihnen das alles dargelegt wurde?
VIKANDER: Ich kenne (Schöpfer) Olivier [Assayas] schon seit einigen Jahren. Wir waren über die Jahre hinweg Freunde und haben uns gesehen. Ich war also in Paris und wir haben zu Mittag gegessen, und dann brachte er die Idee vor, die ihm eingebracht wurde, vielleicht eine TV-Serie basierend auf seinem Film zu machen. Um ehrlich zu sein, hatte ich wahrscheinlich die gleiche Reaktion wie die meisten Leute, als Olivier Assayas das tat? Was? Ich fragte ihn: Sagen Sie das wirklich? Wirst du das tun?' Er meinte: Ja, ich glaube, ich will es tun. Er fragte mich, ob ich Interesse hätte, bevor er mit dem Schreiben begann. Ich bin ein großer Fan von Olivier. Ich wusste nicht, was das sein würde, aber ich liebe den Originalfilm und ich denke, er ist ein unglaublicher Autor und Regisseur. Also sagte ich nach dem Mittagessen: Ja, ich bin dabei. Und dann ging er los und fing an, es zu schreiben. Ich hatte die Erfahrung, dass alle drei Wochen Leute die Sendung sahen und diese Folgen in meinem Briefkasten landeten. Es war auch eine ziemlich coole Reise, auf der ich mich befand, Mira und alle Charaktere der Serie kennenzulernen und zu erkennen, wohin diese Serie führen würde. Und alles hängt davon ab, dass ich großes Vertrauen in Olivier hatte und sehr gespannt war, was er daraus machen würde. Und dann wurde mir natürlich klar, dass dies eine sehr interessante Gruppe sein würde, aber auch ein oder mehrere sehr herausfordernde Teile, in die ich eintauchen würde. Mir gefiel die Enthüllung, wie die Serie aussehen würde, in den Monaten, bevor wir tatsächlich mit den Dreharbeiten begannen. Es war alles geschrieben und fertig, als wir mit den Dreharbeiten begannen.
Bild über HBO Es scheint, dass so etwas wirklich von der Vision des Filmemachers abhängt. Das ist wirklich die entscheidende Komponente bei all dem. Wie war die Zusammenarbeit während der gesamten Produktion? Habt ihr nicht nur als Hauptdarsteller, sondern auch als ausführender Produzent während der gesamten Produktion kommuniziert, oder habt ihr all diese Gespräche vor Beginn der Dreharbeiten geführt, weil alle Drehbücher im Voraus fertig waren?
VIKANDER: Die meisten Diskussionen fanden wahrscheinlich schon früher statt. Es gibt viele TV-Serien, die Episode für Episode drehen, aber weil wir denselben Regisseur und Autor hatten und alle Drehbücher hatten und weil eine bestimmte Hauptfigur in der Serie überzeugen wollte, haben wir das wie einen langen Film gedreht. Wir haben es auch außer Betrieb genommen. Es fühlte sich wie ein sehr, sehr langer Independent-Film an, den wir gedreht haben, weil wir Szenen aus den Episoden eins und acht am selben Tag hatten. Auch wenn ich alle Drehbücher gelesen habe, muss ich es Olivier nach jeder Episode einfach sagen. Ich weiß nicht, wie er es gemacht hat. Ein Teil von Ihnen könnte sagen: Das sollte nicht funktionieren. Sie sollten nicht in der Lage sein, zwischen diesen Vorstellungen von Zeit oder Charakteren, die sich gegenseitig spielen, zu wechseln. Es ist eine Menge. Aber sein Talent ist unglaublich. Irgendwie funktioniert es. Ich kaufe es. Ich habe es wirklich genossen, in dieses Universum einzutreten und mit all diesen Diskussionen und Realitäten über unsere Branche zu spielen und sie zur Sprache zu bringen, die ich für ziemlich lustig und interessant halte.
Als ausführender Produzent involviert zu sein kann bedeuten, dass man in so viele verschiedene Bereiche einer Produktion involviert ist. Was finden Sie am interessantesten, wenn Sie sich tiefer in diese Seite einer Produktion vertieft haben? Was fasziniert Sie neben der Schauspielerei am meisten?
VIKANDER: Ich denke, dass ich mit Olivier Teil der Zusammenstellung einer Gruppe und eines Teams bin. Es gab bereits viele Leute, mit denen er zuvor zusammengearbeitet hatte und mit denen er jetzt befreundet ist, weil es eine lange Karriere war. Und dann sind es die Gespräche. Offensichtlich ist er der Autor, aber wir haben lange über Gedanken und Ideen diskutiert, über die Geschichte oder verschiedene Charaktere oder darüber, wie man Dinge dreht. Die Tatsache, dass er mich von Anfang an dabei und an diesen Diskussionen teilhaben ließ, hat mir absolut gefallen.
Irma Vep wears a catsuit, and the deeper Mira gets into character, the more that she stays in that catsuit. What was that like to wear and spend so much time in? When you wear something like that, your movement changes, your posture changes, and you slink around as you’re wearing it. Was that something that you even had to spend much time thinking about, once you were in the suit?
VIKANDER: Es ist interessant, Mira hat dort tatsächlich irgendwo eine Zeile darüber geschrieben, dass es ein bisschen magisch sei. Eines der ersten Dinge, wenn ich anfange, eine Figur in einem Film zu verkörpern, den ich gemacht habe, ist die erste Kostümanpassung. Man kann Ideen haben, aber das ist eine kleine Offenbarung, denn plötzlich funktionieren die Dinge nicht, sie sind nicht richtig, aber man weiß nicht wirklich, warum. Und dann, plötzlich, ziehst du etwas an und denkst: „Oh, da ist sie.“ Jeder im Raum spürt es, nicht nur ich, sondern auch der Kostümbildner und der Regisseur. Es ist wie: Ah, alles klar. Das ist sie also. Das ist ziemlich mächtig. Mit einem sehr ausgeprägten Kostüm wie diesem werden alle Dinge, die mich daran erinnern, dass ich ich bin, gelöscht. Selbst wenn ich in einen Spiegel schaue, kann ich mich selbst fast nicht mehr sehen. Es hilft. Es fühlt sich ein bisschen wie während der Pandemie an, als die Menschen Masken tragen. Wenn man rausgeht, fühlt man sich auf angenehme Weise etwas einsamer, weil man von anderen Menschen getrennt ist. Und wenn man dann voll dabei ist, ist das definitiv das Gefühl. Ich dachte fast: Die Leute könnten mich jetzt vielleicht nicht sehen. Vielleicht bin ich einfach unsichtbar.
Bild über HBO Wenn Sie ein Kostüm haben, das sich so sehr mit der Figur identifiziert, waren Sie dann traurig, den Anzug zurücklassen zu müssen, oder sind Sie froh, ihn nie wieder tragen zu müssen?
VIKANDER: Ja und nein. Etwas so Enges ist nicht bequem, aber bei Nachtaufnahmen auf dem Dach war es aber in Ordnung, weil es eigentlich recht warm war. Als wir es drehten, als ich meinen letzten Tag im Anzug verbrachte, war das so etwas wie ein Abschied. Es war ein kleiner Abschied, denn dadurch wurde Miras Charakter für mich klarer. Diese Seite an ihr oder der Einfluss, den Irma auf sie ausübt, ist so stark. Es war konkret. Es ist immer ein bisschen traurig, einen Charakter zurückzulassen. In gewisser Weise wird das auch erzählt, wenn man das Ende der Serie sieht. Du fängst an, nach vorne zu blicken und auf etwas Neues zu blicken, und plötzlich, ohne es zu wissen, richten sich deine Interessen vielleicht auf das Nächste. Das bedeutet nicht, dass es nicht ein bisschen melancholisch ist, sich von der Figur zu verabschieden, und auch von all den Menschen, mit denen man eine sehr innige und starke Zeit gemeinsam verbracht hat, als man diesen Film gedreht hat.
Wir hören von Filmemachern, die von ihren Geschichten verfolgt werden, und von Schauspielern, die von einer Figur verzehrt werden können. Ich habe Schauspieler interviewt, die mir von Charakteren erzählt haben, die sie nur sehr schwer zurücklassen konnten und die ihnen etwas länger in Erinnerung blieben, als ihnen vielleicht lieb war. Ist Ihnen das schon einmal passiert? Finden Sie, dass manche Charaktere etwas länger bei Ihnen hängengeblieben sind, als Sie es sich gewünscht hätten?
VIKANDER: Nein. Im Moment ist es das erste Mal in meiner Karriere, dass ich einen Job tatsächlich beendet habe und nicht weiß, was ich als nächstes tun werde. Ich brauchte einen richtigen Sommerurlaub. Aber vorher wusste ich wie Mira immer, was ich als nächstes tue, und das wird zu einem offensichtlichen Werkzeug, das deine Gedanken plötzlich auf etwas anderes lenken lässt. Wenn ich mich auf eine neue Rolle freue, ist das ein bisschen wie diese Verliebtheit oder dieses Gefühl der Aufregung und des Unbekannten, das vor mir liegt. Die Frage ist: Wie wollen Sie das angehen? Wie fängst du mit der Vorbereitung an? Wie wird dieser Charakter sein? Es fühlt sich furchtbar an, das zu sagen, aber es ist fast so, als würde das die Vergangenheit in den Schatten stellen. Es fühlt sich so traurig an, weiterzumachen, aber es ist traurig. Für mich ist es vor allem das, was man normalerweise bei Mira und René sieht. Ich habe das Gefühl, dass einige der Beziehungen zu den Menschen, wenn man alle so hart gearbeitet hat, vor allem unabhängige Filme zu machen, was manchmal unmöglich sein kann, und man es trotzdem irgendwie hinbekommt, dass alles funktioniert, sehr viel eine Gruppenleistung ist. Das kann ich spüren, aber es hilft, mit dem nächsten Schritt fortzufahren. Das ist schrecklich. Es ist wie ein Rebound. Ich gehe einfach weiter und lasse den anderen zurück.
Bild über HBO In dieser Geschichte befindet sich Mira in einer Situation, in der sie sich beruflich etwas verändern möchte. Wie oft hatten Sie selbst diesen Wunsch? Wo stehen Sie derzeit beruflich und was ist Ihnen am wichtigsten, wenn es um Projekte und Charaktere geht?
VIKANDER: Ich habe offensichtlich größere Filme gemacht, entweder kommerziellere und weniger kommerzielle. Mira kämpft damit, dass sie von vielen Stimmen umgeben wird und nicht weiß, was die Welt von ihr erwartet, und ihr ist klar geworden, dass sie auf sich selbst hören muss. Das ist es, was ihr langsam auf die Nerven geht, die Tatsache, dass sie vielleicht Entscheidungen getroffen hat, die nicht wirklich ihre sind. Das verstehe ich, denn das ist es, was mir klar wurde. An einem bestimmten Punkt, und das habe ich mittlerweile einen großen Teil meiner Karriere gemacht, muss man wissen, warum man die Filme macht. Man kann nie wissen, ob ein Film gut oder schlecht sein wird, und das ist das Schöne und Magische daran. Aber Sie müssen es tun und wissen, dass Sie dabei sind, weil Sie daran glauben und es wollen. Es fühlt sich so an, als wäre das der entscheidende Punkt und genau das passiert, wo Mira jetzt steht und wohin sie auch in Zukunft gehen wird.
Als Schauspieler hat man eigentlich keine Kontrolle darüber, ob ein Film gut oder schlecht wird. Sie haben auch keine Kontrolle darüber, ob ein Film, selbst wenn er gut ist, von irgendjemandem gesehen wird. Es kommen all diese seltsamen Dinge ins Spiel, daher kommt es mir so vor, als ob die Erfahrung, die man am Set macht, und die Verbindung, die man zur Figur hat, am wichtigsten sind.
VIKANDER: Das muss zuerst sein. Wenn das Projekt nicht dort endet, wo es Ihrer Meinung nach hingehen sollte, und Sie versucht haben, all diese Dinge vorherzusehen, wird es Sie nur unglücklich machen. Vielleicht wird das auch älter. Ich weiß nicht. Vielleicht ist es eine Mischung aus verschiedenen Dingen. Aber für mich ist es nicht die TV-Serie. Ich liebe es, mir alle Schnitte und Bearbeitungen anzuschauen, solange es noch im Schnitt ist. Es ist fast dieser magische Punkt. Wenn die Serie herauskommt, weiß ich nicht, ob ich sie mir jemals wieder ansehen werde. Bei den meisten meiner Filme habe ich sie mir nie wirklich angeschaut. Wir werden sehen, ob das eines Tages passiert, wenn ich viel älter bin. Wer weiß? Ich betrachte den Film nicht als die Art und Weise, wie die Welt aussieht oder wie ich Filme, die ich selbst sehe, überhaupt betrachte. Bei denen, die ich gemacht habe, handelt es sich um monatelange Vorbereitung und Arbeit, und es ist auch mein Leben. Ich habe fünf Monate lang in Paris gearbeitet und dort mit meiner Familie gelebt, und ich hatte einen Alltag. Bei den gesamten Dreharbeiten ging es um so viel mehr als nur darum, was das Endprodukt ist. Ich liebe diesen Prozess und berücksichtige ihn auf jeden Fall. Besonders hier hatte ich eine unglaubliche Zeit, und das gilt auch Olivier, der der netteste Mensch und einer der brillantesten, intellektuellsten Künstler ist, die ich je getroffen habe. Er arbeitet mit Menschen zusammen, mit denen er eine Verbindung hat. Es war ziemlich cool zu sehen, dass viele der Leute, die er am Set hatte, Leute waren, die er schon lange kannte oder mit denen er eine Verbindung hat. Es war so eine freundliche Atmosphäre. Das ist ein guter Ausgleich, wenn man bedenkt, wie stressig eine Serie sein kann, wie wir wissen, nachdem man die Serie gesehen hat.
Bild über HBO Sie sagten, dass Sie nicht wissen, was Sie als nächstes tun. Zwingen Sie sich zu einer Pause? Haben Sie einfach nichts gefunden, mit dem Sie in Verbindung stehen? Ich kenne das Grabräuber Über die Fortsetzung wird schon seit Jahren gesprochen. Geht es also nur darum, dass sich die Dinge weiterentwickeln, oder wolltest du jetzt einfach eine Pause machen?
VIKANDER: Ich glaube nicht, dass ich bis jetzt jemals aufhören wollte. Vielleicht hatte ich ein bisschen Angst, nicht zu wissen, was als nächstes kommt. Und das tue ich im Moment nicht, was ziemlich erstaunlich ist. Vielleicht liegt es daran, ein Kind zu bekommen. Ich weiß nicht. Aber es ist ein schönes Gefühl. Es nimmt mir überhaupt nicht die Liebe und Leidenschaft für das, was ich tue. Und ich bin immer noch sehr gespannt darauf, womit ich wieder arbeiten werde. Es wird eine schöne Sache sein, wieder zur Arbeit zu gehen und nicht den Stress zu haben, wie wir es besprochen haben, gleichzeitig etwas zurückzulassen. Stattdessen ist es die Zukunft. Ich bin ziemlich gespannt, was das sein wird. Und es ist die Tatsache, dass ich weiß, dass ich diese Wahl nur treffen werde, weil es etwas ist, worüber ich aufgeregt bin. Und ich hatte seit meinem 21. Lebensjahr keinen Sommer mehr frei. Ich hatte noch nie einen Sommer. Es ist ziemlich aufregend. Das mit meiner Familie, meinem Mann und meinem Baby machen zu können, ist ziemlich cool. Ich denke, es wird mir nur noch mehr zum Spielen geben, wenn ich wahrscheinlich bald wieder arbeiten gehe. Und dann werde ich wieder dabei sein.
Irma Vep wird am Montagabend auf HBO ausgestrahlt und kann bei HBO Max gestreamt werden.
