10 schockierende Filme, die einst kontrovers waren, jetzt aber zahm wirken

Der Lauf der Zeit kann die Art und Weise, wie ein Film angesehen wird, drastisch verändern. Wenn ein Film besonders effektiv ist, kann er dennoch auf verschiedene Generationen gleichermaßen einwirken, wie zum Beispiel klassische Horrorfilme, die wirklich gruselig bleiben. Letzten Endes ist es jedoch wahrscheinlicher, dass ein Film diejenigen, die bei seiner Erstveröffentlichung dabei sind, eher alarmieren oder begeistern kann als zukünftige Generationen Jahrzehnte später.

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Das zeigt sich auch bei Filmen, die einst als schockierend oder sogar kontrovers galten. Standards und Geschmäcker ändern sich im Laufe der Zeit, und Zuschauer, die einen Film einige Jahre nach seiner Veröffentlichung sehen, sind möglicherweise nicht annähernd so beunruhigt wie diejenigen, die ihn bei der Veröffentlichung gesehen haben. Die folgenden 10 Filme lösten bei ihrer Veröffentlichung alle ein gewisses Maß an Kontroversen aus, gelten aber aus irgendeinem Grund heutzutage nicht mehr als kontrovers (oder als kontrovers). Einige haben vielleicht immer noch die Macht, die heutigen Zuschauer zu schockieren oder sogar zu verstören, aber nicht in dem Maße, wie sie es bei ihrem ersten Erscheinen vielleicht getan hätten.

„Psycho“ (1960)

Einer der prägendsten Horrorfilme aller Zeiten, Psycho Könnte durchaus sein Alfred Hitchcocks Der berühmteste Film gilt als einer der einflussreichsten Filme im Horror-Genre. Bei der Erstveröffentlichung schockierte es das Publikum, dank zweier (für die damalige Zeit) beispielloser Wendungen in der Handlung, blutigerer Gewalt als das, was das Publikum gewohnt war, und der Gesamtheit seiner ikonischen – sogar rassigen – Duschszene.

Da der Film so beliebt ist, dürften die meisten neuen Zuschauer die schockierendsten Momente des Films kennen, bevor sie ihn überhaupt ansehen. Selbst wenn sie blind hineingehen, ist das Ausmaß der Gewalt nicht mehr so ​​anschaulich und die Identität des Mörders wird wahrscheinlich von Anfang an offensichtlich sein. Es ist immer noch ein unterhaltsamer, gut gemachter Nervenkitzel, der für heutige Zuschauer aber leider nicht so weltbewegend sein wird.

„Freaks“ (1932)

Tod Brownings Freaks

Freaks enthält wesentlich mehr Schockwirkung als die meisten Horrorfilme, die in den 1930er Jahren veröffentlicht wurden. Es ist möglich, dass einige Zuschauer heute etwas typischeres erwarten Universelle Monster Film und bin überrascht davon Freaks' dunklerer Ton und fundierterer Horror, der nicht an Science-Fiction oder Fantasy gebunden ist.

Der Film handelt von einer Gruppe von Zirkusartisten, die aufgrund ihres Aussehens gesellschaftliche Außenseiter sind, und davon, was passiert, wenn zwei „normale“ Künstler versuchen, die titelgebenden „Freaks“ zu bestehlen. Es war für die Zuschauer im Jahr 1932 zu traumatisch, was dazu führte Freaks Der Film geriet mehrere Jahrzehnte lang in Vergessenheit, wurde dann aber wiederentdeckt und als Kultfilm gepriesen, der für Zuschauer, die nach seiner Erstveröffentlichung geboren wurden, angemessen gruselig (nicht allzu sehr) war.

„Die letzte Versuchung Christi“ (1988)

Einer von Martin Scorseses bekannteste Filme, in denen es nicht um Kriminelle geht, Die letzte Versuchung Christi basierte auf einem kontroversen Roman, der eine andere Seite von Jesus Christus zeigen sollte; etwas, das in der Bibel nicht genau untersucht wird.

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Während es damals für Aufsehen sorgte, weil es nicht der bekannteren Bibelgeschichte entsprach – und vielleicht, weil es darauf abzielte, Jesus als Menschen und jemanden zu zeigen, der wirklich mit der Versuchung des Teufels rang –, war die Zeit freundlicher dazu. Mittlerweile ist die Kontroverse abgeflaut und das Werk wird heute für seine ehrgeizige, einfühlsam erzählte Geschichte sowie dafür geschätzt, dass es sich von anderen Epen mit religiösen Themen abhebt.

„Natural Born Killers“ (1994)

Von Natur aus geborene Killer Es sollte beachtet werden, dass es immer noch einiges zu bieten hat. Es ist ein bewusst lauter und direkter Film über zwei junge Liebende, die sich auf einen gewalttätigen Amoklauf begeben, nur um dann festzustellen, dass sie für ihre Verbrechen von den Medien und der Öffentlichkeit gefeiert werden, anstatt verurteilt zu werden.

Der Stil des Films und ein Teil seiner Gewalt mögen nach wie vor konfrontierend sein, aber in den fast 30 Jahren seit seiner Veröffentlichung wurden mehr Gewaltkrimifilme gedreht. Darüber hinaus erscheint die Vorstellung, dass Kriminelle zu Kulthelden werden, heutzutage nicht mehr so ​​absurd oder alarmierend, was bedeutet, dass es bei einer Veröffentlichung in den 2020er Jahren wahrscheinlich nicht so kontrovers gewesen wäre wie 1994.

„Das Interview“ (2014)

Das Drama rund um Das Interview Die Veröffentlichung ist bemerkenswert aktuell, wenn man bedenkt, dass der Film erst vor acht Jahren in die Kinos kam. Es handelte sich jedoch um eine groß angelegte Nachrichtenmeldung, die ziemlich schnell ausgebrannt war, und potenzielle zukünftige Zuschauer, die noch nicht alt genug sind, um sich an das Jahr 2014 zu erinnern, könnten überrascht sein, von seiner Geschichte zu erfahren.

Im Wesentlichen handelt es sich um eine Actionkomödie über zwei Männer, die in einen Mordanschlag verwickelt sind Kim Jong-un , der Diktator Nordkoreas. Mit Drohungen aus Nordkorea selbst über Dinge, die passieren könnten, wenn der Film ins Kino käme, wurde er schließlich aus den meisten Kinos entfernt und es bestand Angst vor einem echten internationalen Konflikt, der aufgrund der Geschichte des Films entstehen könnte. Zum Glück gerieten die Dinge nie so weit außer Kontrolle, dass es zu einer Kontroverse kam Das Interview kurzlebig (aber unglaublich einzigartig).

„La Dolce Vita“ (1960)

Das Dolce Vita war ein zukunftsweisender Film, der seiner Zeit voraus war, was dazu führte, dass er bei der Veröffentlichung für Aufsehen sorgte. Der Film begleitet einen moralisch zweifelhaften Journalisten durch eine Reihe von Missgeschicken in Rom und nutzt seine verschiedenen Handlungsstränge und Charaktere, um Themen wie Reichtum, Ruhm und die Medien zu kommentieren und zu kritisieren.

Die Szenen, die gewagt oder schockierend sein sollten, fühlten sich 1960 vielleicht so an, aber die Darstellung von Sex im Kino hat einen langen Weg zurückgelegt, das heißt Das Dolce Vita sollte die meisten heutigen Zuschauer nicht beunruhigen. Außerdem ist die Vorstellung, dass ein Protagonist fragwürdige Werte vertritt und nicht heroische Dinge tut, dank der Beliebtheit von Antihelden (insbesondere in der Fernsehwelt) heutzutage weniger überraschend.

„Reservoir Dogs“ (1992)

Quentin Tarantino gab dem Raubüberfallfilm eine Chance mit Reservoirhunde , der dem Subgenre eine einzigartige Note verleiht, indem er ziemlich anschauliche Gewalt, eine berüchtigte Folterszene und einen zentralen Raubüberfall enthält, der völlig außerhalb des Bildschirms stattfand.

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Aufgrund dieser Faktoren – plus der Tatsache, dass es Tarantinos Spielfilmdebüt war – Reservoirhunde sorgte bei seiner Veröffentlichung vor 30 Jahren für großes Aufsehen. Seitdem hat Tarantino jedoch Filme gedreht, die sowohl schockierender als auch blutiger sind, und da andere Krimi-Regisseure darauf abzielen, Tarantinos Stil nachzuahmen, wirkt sein Debüt nicht mehr ganz so überraschend oder schockierend.

„Joker“ (2019)

Filmfans diskutieren immer noch leidenschaftlich über die Vor- und Nachteile von Joker bis heute, aber nicht annähernd in dem Ausmaß wie im Jahr 2019. Die düstere Version der Entstehungsgeschichte von Batmans ikonischstem Feind hatte viele Fans und Kritiker sowie Journalisten, die dies getan haben befürchtete, der Film könnte gefährlich sein .

Zum Glück die realen Verbrechen, die einige fürchteten Joker „Würde inspirieren“ schien nie zustande gekommen zu sein, was bedeutet, dass ein Teil der Hysterie rund um den Film im Nachhinein etwas albern war. Es ist sicher immer noch ein umstrittener Film und könnte hitzige Debatten auslösen, aber ihn als immer noch kontrovers zu bezeichnen, wäre vielleicht zu viel.

„Monty Pythons Leben des Brian“ (1979)

Graham Chapman als Brian in Monty Pythons „Das Leben des Brian“.

Wie Die letzte Versuchung Christi , Monty Pythons Leben des Brian löste bei seiner Veröffentlichung große Kontroversen aus. Der Film ist als Parodie biblischer Epen und als Kampf gegen religiöse Fundamentalisten gedacht, die gläubige Menschen ausbeuten, galt aber als ein Film, der Jesus Christus selbst verspottete.

Der titelgebende Protagonist wird zwar mit Jesus verwechselt, aber ansonsten handelt der Film wirklich nicht von Jesus und nimmt ihn auch nicht gezielt ins Visier oder macht ihn lächerlich. Später verstanden die Zuschauer den Film besser und erkannten, an wen sich der Humor richtet, was bedeutet, dass er nach heutigen Maßstäben bei weitem nicht so kontrovers oder „blasphemisch“ ist.

„Citizen Kane“ (1941)

Heutige Zuschauer werden vielleicht überrascht sein, wenn sie hören, dass die Ikone von der Kritik gelobt wird Bürger Kane war umstritten, als es vor über 80 Jahren erstmals veröffentlicht wurde. Schließlich enthält es keine besonders gewalttätigen oder konfrontativen Inhalte, sondern handelt vom Aufstieg und Fall eines wohlhabenden Medienmoguls: Charles Foster Kane.

Die Kontroverse entstand dadurch, dass einige den Film als eine kaum verhüllte Darstellung von sahen William Randolph Hearst , ein echter Geschäftsmann und Zeitungsverleger, der hatte heftige Einwände gegen den Film und seine Parallelen zu seinem eigenen Leben. Der Film hat Bestand, das Drama jedoch nicht, da Hearst selbst 1951 verstarb und viele Zuschauer verstarben Bürger Kane Heutzutage hat man vielleicht noch nie etwas von der (angeblichen) Inspiration des Films gehört. Trotzdem die Aufregung Bürger Kane Die bei seiner Veröffentlichung verursachten Schäden sind gut dokumentiert und zu einem weiteren Teil des Vermächtnisses des berühmten Films geworden.

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