Horror liebt es, in neue Konzepte einzutauchen, und mit dem Aufkommen des digitalen Zeitalters ist Influencer-Horror eines der jüngsten und erfolgreichsten Subgenres. In diesem Zusammenhang hat auch Found Footage einen Aufschwung erlebt, wobei Filme, die einer traditionellen allwissenden Perspektive folgen, sogar Found Footage-Elemente in ihre Struktur einbeziehen. Während viele Juwelen in dieser Unterkategorie dazu neigen, die gleichen Themen zu berühren, einschließlich der Lügen, die durch soziale Medien verbreitet werden, oder des starken Drucks, vor der Kamera aufzutreten, ist ein Indie-Horror unter der Regie von Alex Hennes Und Matthew Merenda gibt uns eine einzigartige Sicht darauf. Geist, Körper, Geist befasst sich auf eine Art und Weise mit den Facetten der Wellness-Kultur, die wir nicht erwarten würden , das ein faszinierendes Vlogger-Format annimmt, das es zu einer zutiefst beunruhigenden Uhr macht.
Worum geht es bei „Mind Body Spirit“?
Augen ( Sarah J. Bartholomew ) ist eine aufstrebende Influencerin, die versucht, durch Yoga wieder Kontakt zu ihrer Kultur und Vergangenheit aufzunehmen. Trotz ihrer Mutter ( Anna Knigge ) Warnungen zieht sie in das Haus ihrer entfremdeten und verstorbenen Großmutter, wo sie im Keller ein mysteriöses altes Buch findet, das scheinbar voller Yoga-Posen und Meditationsübungen ist. Auf der Suche nach innerem Frieden und Erfüllung befolgt sie diese Anweisungen gewissenhaft und zeichnet sie gleichzeitig mit ihrer Kamera auf, mit der Absicht, einen YouTube-Kanal zu starten. Diese Reise wird auch von gelegentlichen Besuchen von Anyas Freundin Kenzi begleitet ( Madison Bready ), die ihren eigenen Wellness-Kanal hat, der Millionen von Followern und einige Markenangebote hat. Während Anya tiefer in die schriftlichen Praktiken ihrer Großmutter eindringt, nehmen die Dinge bald eine beunruhigende Wendung.
„Mind Body Spirit“ persifliert die Wellness-Branche auf einzigartige Weise
Geist, Körper, Geist verfolgt einen zweigleisigen Ansatz zur Satire auf die Online-Influencer-Wellness-Branche, bei dem Ihnen einer auf beunruhigende Weise unter die Nase gehalten wird und der andere sich in einem Moment der Erkenntnis an Sie heranschleicht. Kenzi ist eine Karikatur dessen, was wir von einem farbenfrohen Influencer mit Hyper-Branding erwarten der mit hoher Verkäuferstimme verrückte Motivation ausstößt, während er Yoga-Posen und Workouts mit hohen Wiederholungszahlen vorführt. Dies wird in mundgerechten Segmenten zusammen mit surrealen „Werbungen“ für Wellnessprodukte geliefert, die Anyas langwierige Vlog-Szenen unterbrechen. Während der überkuratierte Charakter dieser Segmente den ersten Kommentar des Films zum Konsumverhalten in der Wellnessbranche prägt, ist es die Darbietung, die sie gruselig macht. Angesiedelt zwischen Anyas eher übernatürlichen und schließlich blutigen Erzählrhythmen verfremdet diese Art künstlicher Inhalte, die wir gewohnt sind, sie und macht sie unheimlich.
Während Kenzi die offensichtliche Kritikerin des performativen Charakters der Wellnessbranche ist, wird Anya zu einem faszinierenden Gegenstück. In erdigeren, warmen Farben dargestellt und mit dem leeren, aber heimeligen Raum um sie herum scheint sie eine geerdetere Person zu sein, und so glauben wir instinktiv an ihren Anspruch, „echtes“ Yoga zu praktizieren. Das Alter des Buches ihrer Großmutter trägt zur angeblichen Authentizität ihrer Behauptungen bei und spielt mit der Idee, dass etwas, das in jahrhundertealten Traditionen verwurzelt ist, wahr sein muss. Doch im Verlauf des Films wird immer klarer, dass die naive Figur, die aufgrund ihrer Behauptungen glaubt, sie sei „besser“ als der typische Influencer, spielt einfach mit etwas herum, das sie nicht versteht . Dies führt im Film zu realen, gefährlichen Konsequenzen und spielt thematisch auf eine andere Form des Performativen an, indem versucht wird, sich etwas anzueignen, das größer ist als man selbst, und dafür den Anspruch erhebt, „real“ zu sein. Es ist derselbe Stick in unterschiedlicher Verpackung.
„Mind Body Spirit“ untergräbt unsere Erwartungen an Influencer
Sarah J. Bartholomew as Anya sitting in a room while a figure points at her from behind in Geist, Körper, Geist.
Bild über Welcome Villain FilmsMit Geist, Körper, Geist Während die zentrale Kritik an der performativen Qualität von Influencern in der Wellness-Welt liegt, sind die Leistungen der Besetzung natürlich ein wesentlicher Bestandteil der Verschmelzung von Kenzis und Anyas Herangehensweise an die Branche. Bready hat eine schrille Stimme und einen schwungvollen Schritt, um genau das zu verkörpern, was wir uns vorstellen, wenn wir an einen stereotypen Influencer denken, was dazu führt, dass wir Kenzi fast sofort verachten, besonders wenn sie Anya scharf anspricht. Im Gegensatz dazu gewinnt Bartholomews sanftmütige, sozial unbeholfene und mit großen Augen aufgerissene Anya schnell unser Mitgefühl, auch wenn wir ihre naiven Entscheidungen in Frage stellen. Sie sind polare Gegensätze und an diesem Punkt Wir können uns nicht vorstellen, dass sie im Wesentlichen dasselbe Spiel spielen .
Nach der Wendung sehen wir jedoch unterschiedliche Seiten der Charaktere, die auf ihre grundsätzliche Ähnlichkeit zwischen Wellness- und Kameraauftritten hinweisen, was durch Breadys und Bartholomews differenzierte Gefühlsdarstellungen noch deutlicher wird. Der voyeuristische Charakter von Found Footage gibt uns auch das Gefühl, an ihrer Aufführung mitschuldig zu sein , als ob wir das Publikum wären, das sie mit Wellness verpacken und bedienen. Unser Unbehagen beim Zusehen, wie sich die Ereignisse entfalten, verstärkt die Spannung im dritten Akt, in dem unsere Erwartungen darüber, wer der Influencer ist und wer beeinflusst wird, in die Höhe getrieben werden. Also, Geist, Körper, Geist stellt vielleicht keinen völlig neuen Typ von Influencern vor, nach dem wir Ausschau halten müssen, aber es wirft einfach ein neues Licht darauf, wie heimtückisch performativ die Wellnessbranche sein kann, egal ob sie in neonfarbenem Spandex oder in ledergebundenen Wälzern verpackt ist.
