Bei diesen 10 Filmen war die Produktion ein Müllhaufen – aber sie sind immer noch echte Meisterwerke

Filme machen ist nicht einfach. Zahlreiche Dinge müssen nach Plan laufen, von der Suche nach einem großartigen Drehbuch über die Rekrutierung der richtigen Crew und die Besetzung der richtigen Schauspieler bis hin zur Suche nach dem richtigen Regisseur, der all diese Elemente in eine einzige Vision bringen kann. Tatsächlich ist es ein Wunder, dass manche Filme so großartig sind, wenn man bedenkt, wie viele bewegliche Teile daran beteiligt sind.

Umso beeindruckender ist es, wenn ein Film eine so chaotische und geradezu katastrophale Produktion hat und am Ende trotzdem von Kritikern und Publikum allgemein gelobt wird – über solche Filme wollen wir hier sprechen. In dieser Liste werden die Filme hervorgehoben, die berüchtigte Produktionsprobleme überstanden haben und dennoch zu Meisterwerken wurden der siebten Kunst. Sie überlebten widersprüchliche Visionen, wechselnde Besitzer, Unruhen am Set, Unruhen bei der Besetzung und sogar tatsächliche Todesfälle, um weiterhin als unbestreitbare Triumphe auf der Leinwand zu florieren.

10 „Mommie Dearest“ (1981)

Regie: Frank Perry

Faye Dunaway als Joan Crawford in Mommie Dearest

Jetzt hören Sie mir zu. Ist Liebste Mama ein „guter“ Film nach traditionellen Maßstäben? Nein. Handelt es sich jedoch um ein Meisterwerk des Campens, der Übertreibung und der allgemeinen Übertreibung? Ja. In den Worten des Schriftstellers Les Fabian Brathwaite , „Wenn es um filmische Camp-Klassiker geht, Liebste Mama Ist Bürger Verdammt Kane .' Oscar-Gewinner Faye Dunaway schlüpft in die High Heels eines anderen Oscar-Gewinners, Joan Crawford , in dieser Geschichte des angeblichen Missbrauchs, den sie ihren Kindern, insbesondere ihrer Tochter Christina, zugefügt hat.

Das Chaos bei der Produktion von Liebste Mama Ist well-documented. Multiple directors and a genuinely absurd number of screenwriters worked on the movie at one point or another. Auch Christina Crawford hat dazu beigetragen , und beschwerte sich, als sie das Gefühl hatte, dass die Darstellung von Crawford zu sympathisch wurde, was sowohl Dunaway als auch der Regisseur betraf Frank Perry war anscheinend daran interessiert . Crawfords und Dunaways Ehemänner versuchten ebenfalls, sich in das Bild einzumischen, was dazu führte, dass viel zu viele Köche in einer Küche saßen, die zu überhitzen drohte. Das Ergebnis ist natürlich eine Meisterklasse in Unsubtilität das verwandelte eine vermeintlich tragische Geschichte in ein lächerliches Durcheinander. Trotzdem, Dieses Durcheinander hat als Meisterwerk des Lagers überdauert , und dafür sind wir dankbar.

9 „Grabstein“ (1993)

Regie: George P. Cosmatos

Doc Holliday, Virgil Earp, Wyatt Earp und Morgan Earp gehen Seite an Seite in Tombstone.

Heute weithin als Meisterwerk des Western-Genres angesehen, Grabstein war bei seiner ursprünglichen Veröffentlichung nicht besonders erfolgreich. Der Film, Hauptdarsteller Kurt Russell und das späte Val Kilmer ist eine weitere Nacherzählung der mittlerweile legendären Ereignisse im Südosten Arizonas in den 1880er Jahren, darunter der Kampf am O.K. Corral und der Earp Vendetta Ride.

Ursprünglich, Grabstein sollte das Regiedebüt von sein Kevin Jarre , der auch das Drehbuch schrieb. Einen Monat nach Beginn der Dreharbeiten wurde ein überforderter Jarre gefeuert und ersetzt durch George P. Cosmatos , ein strengerer Regisseur, der mit der Crew in Konflikt geriet. Die Frage, wer eigentlich Regie geführt hat Grabstein bleibt umstritten ; Russell hat behauptet, dass er als Co-Star bei dem Film Regie führte Michael Biehn hat stattdessen erklärt, dass der Film von „einem Komitee“ gedreht wurde, was darauf hindeutet, dass viel zu viele Leute daran beteiligt waren. Was auch immer die Wahrheit sein mag, es bleibt die Tatsache, dass eine problematische Produktion zu einem der großartigsten Western führte, die das Kino je gesehen hat.

Veröffentlichungsdatum

25. Dezember 1993