Die revolutionäre Art und Weise, wie Disney sein Geschichtenerzählen vor den heimischen Medien bewahrt hat, ist sowohl magisch als auch unglaublich

Seit der Einführung von Disney haben Zuschauer auf der ganzen Welt Zugang zu einem die überwiegende Mehrheit des legendären Film- und Fernsehkatalogs der Walt Disney Company . Während einige beliebte Favoriten noch nicht auf dem Streaming-Riesen erschienen sind, ist dies sicherlich ein großer Kontrast zur berüchtigten Disney Vault-Praxis des Unternehmens. In den Jahren vor dem Streaming veröffentlichte das Unternehmen Filme strategisch für eine begrenzte Zeit auf Heimmedien, bevor es sie für einen Zeitraum von sieben Jahren im Tresor sperrte. Diese Strategie war ihrer Praxis bei der Neuveröffentlichung im Kino nicht unähnlich. Filme würden zunächst in den Kinos erscheinen und dann für die breite Öffentlichkeit nicht verfügbar sein bis sie nach sieben Jahren erneut verteilt wurden. Als sich jedoch die Disney Vault-Strategie durchsetzte, hatten die Verbraucher zumindest die Möglichkeit, ihre Lieblingsfilme von Disney immer wieder auf VHS und später auf DVD anzusehen. Das Gleiche galt natürlich nicht zu der Zeit, als Kinoveröffentlichungen die einzige Möglichkeit waren, einen Film zu erleben. Jedoch, Disney hatte eine Strategie, die dafür sorgte, dass seine Filme relevant blieben: Disneyland Records .

Disneyland Records begann als Marketingstrategie

Man mag es heute kaum glauben, aber Disney war in Hollywood nicht immer eine dominierende Kraft. Tatsächlich viele von Walt Disney Seine bahnbrechenden Ideen stießen zunächst auf Widerstand. Zu diesen Konzepten gehörte Disneyland. Zwar gab es schon früher Vergnügungsparks, aber so etwas wie diesen Park hatte es noch nie gegeben, und Walt Disney hatte bekanntermaßen Schwierigkeiten, die Finanzierung für das Projekt zu beschaffen . Um den Verkauf und die Förderung des Projekts zu unterstützen, Er schloss einen Vertrag mit ABC ab, um etwas zu erschaffen Die wunderbare Welt von Disney , eine beliebte Anthologie, die den Zuschauern einen ersten Einblick gewährte über den Fortschritt und Inhalt des Parks sowie über die Einführung von Klassikern wie Davy Crockett . Aber als der Park eröffnet wurde, verlagerten sich die Bemühungen in etwas noch Dynamischeres.

Dieser Disney-Klassiker begann als „Mary Poppins“-Backup – und wurde dadurch noch besser

Es war wahre Disney-Magie, die diesen Film zu einem Klassiker machte.

Pro ToyTales , gründete Disney Disneyland Records, um die Werbung für den Park fortzusetzen und den Besuchern gleichzeitig die Möglichkeit zu geben, ihren Besuch noch einmal Revue passieren zu lassen. Die erste offizielle Veröffentlichung war ein Vinyl mit dem Titel Walt Disney Takes You to DisneylUnd . Disney fungierte als Erzähler, der die Zuhörer auf eine magische, musikalische Reise durch den Park führte und dabei einige der bekanntesten Lieder des Parks vorstellte. Es war eine hervorragende Möglichkeit, Neulingen die Ideen von Disneyland nahezubringen und gleichzeitig das Erlebnis zu bewahren für diejenigen, die zu Besuch waren. Bald wurde die Strategie auf Disney-Filme angewendet.

Disneyland Records hat Storytelling-Alben erstellt

Der Disneyland Park war nicht das einzige Erlebnis, das Disneyland Records den Fans nach Hause bringen wollte. Das Label schuf bald ein neues Format zur Bewahrung von Geschichten: die Storytelling Album-Reihe. In einer Zeit, lange bevor Heimmedien verfügbar waren, jede Veröffentlichung der Serie konzentrierte sich auf einen bestimmten Film und enthielt sowohl die beliebten Lieder des Films als auch eine Rekonstruktion der Filmgeschichte durch Erzählung . Was die Storytelling-Teile so magisch machte, war, dass sie nicht nur die Geschichte nacherzählten; Sie wurden von verschiedenen Disney-Figuren erzählt. Eines der besten Beispiele findet sich im Zuhören Aschenputtel . Ursprünglich als Werbung für den Film veröffentlicht, wurde die Erzählung von gegeben Pinocchio Jiminy Cricket ( Cliff Edwards ). Das mag auf den ersten Blick wie eine seltsame Wahl klingen, aber die Verwendung eines geliebten und vertrauenswürdigen Charakters, um dem damaligen Publikum die neue Besetzung von Charakteren und die neue Geschichte vorzustellen. Die Praxis beschränkte sich auch nicht nur auf Neuerscheinungen, wie z. B. Filme wie Schneewittchen erhielt ebenfalls die Behandlung, die es dem Publikum ermöglichte, den Klassiker noch einmal zu erleben, auch wenn er nicht im Kino lief.

Alle Hollywood-Legenden, die vor Julie Andrews für Mary Poppins im Rennen waren

Viele andere Hollywood-Legenden wurden in Betracht gezogen, bevor Andrews als „praktisch perfekt“ galt.

Wenig überraschend war eine der beliebtesten und denkwürdigsten Veröffentlichungen der Serie: Mary Poppins . Insbesondere dieses Album war wirklich etwas Bemerkenswertes. Der Film war ein Riesenerfolg, als er 1964 in die Kinos kam, und die Platte ermöglichte es dem Publikum, die wunderbare Musik des Films zu erleben Sherman Brothers Zuhause mit einer Erzählung von einem der vertrauenswürdigsten Disney-Stars, Ich mache Lester . Lester, eine versierte Synchronsprecherin, wurde dank ihrer zahlreichen Beiträge zur Serie „The Disneyland Story Reader“ genannt. und ihr Auftritt auf der Mary Poppins Album ist einfach magisch. Obwohl es nicht immer leicht ist, Lesters Arbeit an dem Album aufzuspüren, wird es von den Fans immer noch gelobt und in liebevoller Erinnerung gehalten. Obwohl wir das Glück haben, das ikonische Bild heutzutage jederzeit streamen zu können, sind die Bemühungen von Disneyland Records, die Magie von zu bewahren und zu teilen, sehr wichtig Mary Poppins Und Viele andere Disney-Filme waren in jeder Hinsicht praktisch perfekt.