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Der in Southampton geborene Schauspieler Josh O’Connor, 35, hat sich von Lawrence Durrell im ITV-Drama „The Durrells“ zum unterdrückten Landarbeiter in „God’s Own Country“ und Prinz Charles in „The Crown“ entwickelt.
Diesen Monat, bevor er im kommenden Film mitspielt Messer raus Nachdem er eine Hauptrolle in Steven Spielbergs neuem streng geheimen Science-Fiction-Film übernommen hat, ist er in „The Mastermind“ zurück auf der Leinwand und spielt einen gescheiterten Zimmermann, der sich dem Kunstraub zuwendet – erfolglos.
Im Laufe der Jahre haben Sie andere Charaktere gespielt als Sie selbst, wie Prinz Charles in „The Crown“ und einen heruntergekommenen Tennisprofi im Film „Challengers“. Ist es schwierig, neue Persönlichkeiten anzunehmen?
Schauspieler sind alle zutiefst unsicher. Deshalb tun wir, was wir tun. Wenn man aufschlüsselt, wozu ein Schauspieler aufgefordert wird, sich in jemand anderen zu verwandeln und in die Rolle einer Figur zu schlüpfen, die ihm oft kaum ähnelt, besteht die Fähigkeit darin, Elemente von sich selbst in diese Figur einzubringen.
Bei Prinz Charles hatte ich Angst, zuzugeben, dass es einen Teil von mir gibt, der ihm ähnelt. Anfangs dachte ich: Nein, das kann ich nicht, es sind nur die Ohren, es sind die Ohren! Aber bei den Challengers war das anders. Ich wusste, dass Luca [Guadagnino, der Regisseur] diesen sehr selbstbewussten, freimütigen und selbstsicheren Kerl wollte, aber ich habe das bei mir selbst nicht unbedingt erkannt. Meistens antworten Sie aus Angst.
Abgesehen von den Ängsten am Arbeitsplatz, wovor haben Sie im Leben am meisten Angst?
Ehrlich gesagt, ich habe vor allem Angst!
Was ist das Schwierigste an der Schauspielerei?
Die Realität ist, dass es nicht einfach und ziemlich schwierig ist und es Zeiten gibt, in denen man sich ziemlich isoliert und einsam fühlt und nicht sehr oft mit seinen Freunden zusammen ist.
Olivia Colman als Königin Elizabeth II. und Josh O'Connor als Prinz Charles in „The Crown“. Netflix
Wie waren deine frühen Jahre, als du angefangen hast?
Ich habe jahrelang vorgesprochen und keine Rollen bekommen, und manchmal bin ich den Rollen wirklich nahe gekommen, habe sie dann aber nicht bekommen.
Gibt es Erlebnisse, die Sie noch verfolgen?
Mein erstes Vorsprechen war für Russell Crowe Les Misérables [2012]. Sie haben alle vorgesprochen! Aber das wusste ich nicht. Ich habe keine Schauspieler in meiner Familie, daher war alles neu für mich. Ich hatte Les Misérables noch nie gesehen – jetzt habe ich es! Ich ging hinein und sang das Marius-Lied „Empty Chairs“, und sie sagten zu mir: „Josh, wir würden uns freuen, wenn du zurückkommst.“ Also habe ich einen Rückruf erhalten, der gut war, aber ich bin sehr Legasthenikerin, also habe ich nicht die vollständige E-Mail gelesen. Ich habe gerade gelesen: Wir möchten, dass du zurückkommst!
Eine Woche später bin ich auf dem Weg durch die Londoner Innenstadt, um zu meiner Erinnerung zu gehen, und treffe einen Freund von mir, der mit Eddie Redmayne das Stück Richard II. aufführte. Er fragt: Wohin gehst du? Und ich dachte, ich bin wirklich nervös. Ich erinnere mich daran, im Film „Les Misérables“ mitgewirkt zu haben. Und er sagte: „Mein Freund Eddie spielt Marius!“
Dann wurde mir klar, dass mein Rückruf eine sehr untergeordnete Rolle betraf, aber ich hatte das Lied nicht gelernt … ich kannte das Lied nicht einmal. Und es war schrecklich. Ich habe diese Rolle nicht bekommen [O’Connor durfte 2018 Marius in der nicht-musikalischen Adaption von „Les Misérables“ der BBC spielen].
In Ihrem neuen Film „The Mastermind“ spielen Sie James Mooney, der nach La Chimera im Jahr 2023 Ihr zweiter Kunstdieb in Folge ist. Wie unterschiedlich sind sie?
Arthur in La Chimera hat ein Gewissen, wenn es ums Stehlen geht, er fühlt sich dabei sehr unwohl. Das Stehlen ist nur seine Art, näher an das heranzukommen, was er zu finden versucht. Während dieser Typ…
Josh O'Connor in The Mastermind. DAS SCHLECHTE
Mooney ist weniger gewissenhaft … und ehrgeizig?
Er macht einfach bei jedem Schritt etwas falsch! Ich erinnere mich, wie Kelly [Reichardt, der Regisseur] darüber sprach, wessen Kunst sie stehlen sollte. Arthur Dove ist großartig, weil er irgendwie geliebt wurde, aber es war nicht so, als würde man einen Jackson Pollock stehlen. Dove ist etwas Geld wert, aber es ist nicht verrückt. Alles in allem liegt Mooney einfach falsch.
Hat es Ihnen Spaß gemacht, in die 70er-Jahre-Atmosphäre des Films einzutauchen?
Ich erinnere mich, dass wir ein paar Jungen hatten, die unsere Kinder spielten, und in einer Szene beim Abendessen begannen sie, Skulpturen aus Kartoffelpüree zu machen – es war so nostalgisch, zurück in eine Zeit zu gehen, in der es keine Mobiltelefone und keinen Fernseher gab und Kinder noch Kinder waren. Man musste Spaß machen, wo immer man konnte, selbst wenn es mit Kartoffelpüree war!
Der Film handelt wirklich von den besten Plänen von Mäusen und Menschen, die schiefgehen. Sind Sie ein guter Planer?
Als Schauspieler kann man eigentlich nichts planen. Ich konnte in den letzten 13 Jahren keinen Urlaub länger als zwei Wochen im Voraus buchen, weil man Woche für Woche keine Ahnung hat, wo man sein wird. Also habe ich aufgehört, Pläne zu schmieden. Die Fähigkeit, formbar zu sein, ist unerlässlich. Sonst sieht man niemanden, man tut nichts.
Stimmt es, dass Sie sich neben der Schauspielerei auch für die Herstellung von Keramik interessieren?
Ja! Der Traum ist ein eigenes Atelier mit Brennofen.
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„The Mastermind“ kommt am Freitag, den 24. Oktober, in die britischen Kinos.
