Der Gangsterfilm, der Martin Scorseses Karriere am besten zusammenfasst, könnte auch sein am meisten unterbewerteter Film sein

Von allen Filmemachern, die in den letzten 50 Jahren das Kino geprägt haben, ist es nur wenigen so gut gelungen Martin Scorsese . Ihn einen legendären Regisseur zu nennen, bedeutet an dieser Stelle, ihn zu unterschätzen, da er zahlreiche Filme gedreht hat, die das sein könnten zählte zu den Besten aller Zeiten , auch außerhalb der Gangsterfilme, für die er möglicherweise am bekanntesten ist. Schließlich hat er Regie geführt Taxifahrer , Wütender Stier , Die letzte Versuchung Christi , Und Schweigen , um nur einige zu nennen, die nicht zum Gangster-Genre gehören. Aber dann gibt es natürlich auch Filme, in denen es auf die eine oder andere Weise um organisierte Kriminalität geht: Mittlere Straßen , Goodfellas , Kasino , Und Die Verstorbenen , wobei der letzte davon der Film war, der Scorsese schließlich bei den Oscars als Bester Regisseur (und Bester Film) gewann. Aber dann hast du es auch Der Ire , der aus einigen Gründen nicht immer die gleiche Wertschätzung genießt wie seine anderen Gangsterfilme.

Na ja, irgendwie. Der Ire wurde dennoch von der Kritik gelobt und obwohl er keinen Oscar gewann, wurde er für zehn nominiert, was beeindruckend ist (und 2019 war ein großes Jahr für Filme, daher gab es harte Konkurrenz). Dennoch gibt es Kritiker, von denen einige die Länge, die Anti-Aging-Effekte und den düsteren Ton als Gründe dafür nennen könnten Der Ire nicht ganz so treffend wie die eher klassischen Scorsese-Gangsterfilme. Aber in den meisten Fällen handelt es sich hierbei eher um Features als um Fehler. Der Ire soll deprimiert sein, sich etwas langsamer anfühlen und sich in mehr als einer Hinsicht auf den Blick zurück in die Vergangenheit konzentrieren, wobei die letzte dieser Eigenschaften wohl den Einsatz von Anti-Aging-Effekten erforderlich macht. Es als völlig unterschätzt zu bezeichnen, fühlt sich angesichts des Kritikerlobs etwas seltsam an, aber Teile davon Der Ire Ich fühle mich immer noch unterschätzt oder vielleicht missverstanden. Ehrlich gesagt ist er genauso gut wie jeder andere Scorsese-Film über organisierte Kriminalität, vielleicht sogar besser als die meisten anderen … anders als diese Leute Wer sind Gut . Gut old Goodfellas , nichts geht über das .

Worum geht es in „The Irishman“?

Für so groß wie Der Ire ist in Bezug auf die Laufzeit und die Jahrzehnte auf einer erzählerischen Front, es ist verblüffend intim in der Art und Weise, wie es sich auf das Wesentliche konzentriert eine Person: Frank Sheeran ( Robert De Niro ) . Der Film beginnt mit einer Einstellung, die langsam auf einen älteren Sheeran zusteuert, der allein in einem Pflegeheim sitzt. Sobald sich die Kamera ihm nähert und sich stabilisiert, fängt er einfach an zu kläffen, und es ist interessant, dass es sofort passiert. Viele Scorsese-Filme verwenden Voice-Over-Erzählungen und in Goodfellas (was es wahrscheinlich am besten nutzt), Henry Hill ( Ray Liotta ) durchbricht ganz am Ende des Films die vierte Wand. Aber dann rein Der Ire , Sheeran scheint den Zuschauer fast sofort zur Kenntnis zu nehmen, insbesondere weil er in dieser Eröffnungsszene nicht direkt mit jemand anderem spricht.

Er bespricht seine Vergangenheit, allerdings auch nicht in streng chronologischer Reihenfolge, was zu Beginn etwas verwirrend wirkt. Aber wenn sich die Dinge erst einmal in Bewegung setzen, Der Ire Es handelt sich offenbar um einen Auftragsmörder (Sheeran), der aufgrund der Leichtigkeit, mit der er Menschen töten kann, in das Leben der Mafia verwickelt wird, und um die Art und Weise, wie er schließlich eine Schlüsselrolle bei deren Verschwinden spielte Jimmy Hoffa ( Al Pacino ). Narrativ gesehen ist es eine gute Geschichte. Es ist auch kein Aufstieg und Fall Goodfellas Irgendwie schon, und es ist auch nicht so unerbittlich nervenaufreibend wie Die Verstorbenen . Die Geschichte ist in moralischer Hinsicht sogar noch düsterer als diese Filme, und das macht Platz für all die interessanten thematischen Inhalte, die der Film behandelt , was sich als fesselnder erweist als die Kernerzählung selbst.

Wie „The Irishman“ Alter, Tod und Vermächtnis erforscht

Frank Sheeran (Robert De Niro), Jimmy Hoffa (Al Pacino), Bill Buffalino (Ray Romano), Und Chuckie O'Brien (Jesse Plemons) reacting to news of the JFK assassination in 'Der Ire'

Wie bereits erwähnt, Der Ire beginnt in einem Pflegeheim, und das ist ein erster Hinweis darauf, dass die Idee des Alterns eine zentrale Rolle im Film selbst spielen wird. Frank Sheeran wird als alter Mann vorgestellt, der ein überraschend langes Leben geführt hat, wenn man bedenkt, wie gefährlich es ist, mit der Mafia in Verbindung gebracht zu werden. Viele Menschen sterben darin andere Filme von Martin Scorsese , mit Goodfellas Und Die Verstorbenen Ich bin besonders brutal, wenn es darum geht, dass es manchen Leuten aus dem Nichts passiert. Aber Der Ire geht irgendwie noch einen Schritt weiter und sagt nicht nur, dass jeder hier sterben kann, sondern betont auch, dass jeder hier gestorben ist. Wenn jede neue Nebenfigur vorgestellt wird, gibt es einen Begleittext, der dem Publikum sofort sagt, wann und wie sie gestorben ist (normalerweise gewaltsam). Eine Ausnahme bildet es für einige Hauptfiguren, die das Publikum dann sterben sieht oder denen Sheerans Erzählung mitteilt, dass sie tatsächlich gestorben sind.

Das mag krankhaft klingen, aber wenn man altert oder über das Altern nachdenkt, denkt man ganz natürlich an den Tod. Sheerans bevorstehender Tod ist wahrscheinlich der Grund, warum er dem Publikum seine verschiedenen Missetaten gesteht. Er hat nicht das Gefühl, dass er noch etwas zu verlieren hat, oder er möchte eine Art Wiedergutmachung für das, was er getan hat, suchen, oder er zweifelt an allem, was er getan hat, während ihm die Zeit für etwas anderes abläuft. Vielleicht handelt es sich um eine der oben genannten Situationen. Am Ende ist jeder um Sheeran gestorben oder hat ihn verlassen, und einige dieser Todesfälle hat er selbst verursacht. Der Ire lässt ihn in der letzten Einstellung allein, so wie die Kamera ihn gleich zu Beginn allein vorfand. Er hängt in der Schwebe und bleibt dort, während der Abspann läuft, was fast wie ein Schicksal wirkt, das schlimmer ist als der Tod. Wenn Sie herausfinden möchten, was tatsächlich mit Sheeran passiert ist, gibt Ihnen der Film keine Auskunft; Du müsstest es später nachschlagen . Soweit Der Ire ist besorgt, Frank Sheeran könnte durchaus der Tod sein.

„The Irishman“ ermöglicht zahlreichen Schauspielern, ihre Vergangenheit zu überdenken und darüber nachzudenken

Angelo Bruno (Harvey Keitel) und Russell Buffalino (Joe Pesci) sitzen zusammen an einem Tisch in „The Irishman“

Mit Der Ire Martin Scorsese konnte auf die Art von geerdeten, aber stilvollen Krimis zurückblicken, die er zuvor gedreht hatte, aber der Film ermöglichte auch einer Reihe von Schauspielern, etwas Ähnliches zu tun. Die Nebenbesetzung war immens und die Leistungen der vergleichsweise jüngeren Schauspieler hier (ca Stephen Graham , Jesse Plemons , Ray Romano , Bobby Cannavale , Und Anna Paquin ) sollte nicht übersehen werden … aber es war die Einbeziehung einiger Oldtimer, die wirklich den größten Eindruck hinterließ. Robert De Niro und Martin Scorsese haben sich zum ersten Mal seit 1995 wieder zusammengetan Kasino , wie auch Joe Pesci (spielen Russell Bufalino ), Und Harvey Keitel hatte auch eine Nebenrolle (und seine erste Zusammenarbeit mit Scorsese reicht noch weiter zurück als die von De Niro). Der Ire Es war auch das erste Mal, dass Martin Scorsese Al Pacino in einem Film inszenierte.

Wenn Sie ein Fan von New Hollywood und Kriminalfilmen der 1970er, 1980er und 1990er Jahre sind, ist diese Besetzung wirklich ein Traum. Nennen wir es das Old-School-Äquivalent von „Tough Guy“. Die Rächer , wenn es Ihnen nichts ausmacht, Scorseses Zorn auf sich zu nehmen, angesichts seiner Einstellung zu Superheldenfilmen . Die Hauptdarsteller hier spielen alle ihre Charaktere mit der Art von schrumpeliger Sichtweise, die Scorsese durch seine Regie zum Ausdruck brachte. Sie verfügen vielleicht nicht mehr über die gleiche körperliche Energie wie früher, aber ihre Charaktere sind im Allgemeinen älter, wobei sowohl Pesci als auch Pacino insbesondere eine andere Intensität entwickeln als erwartet. Außerdem gibt es die Alterung. Ja, es ist unvollkommen, aber es ist immer noch weitgehend beeindruckend und vermittelt das größere Gefühl, dass Schauspieler in die Rollen schlüpfen, für die sie in der Vergangenheit bekannt waren.

„The Irishman“ hätte in Scorseses Karriere nicht früher gedreht werden können

Manche Filmemacher scheinen mit zunehmendem Alter ihr Gespür zu verlieren, und andere, wie Scorsese, nutzen ihr Alter, um dem, was sie machen, ein Maß an Weisheit zu verleihen, das früher nicht möglich war. Der Ire zeigt dies außerordentlich gut. Er weist bestimmte Merkmale auf, die auch in früheren Kriminalfilmen von Scorsese zu finden sind, etwa schwarzer Humor, stilvolle Kameraführung und ein brillanter Schnitt, der das Tempo über einen so langen Zeitraum hinweg überraschend hoch hält, aber der Schwerpunkt liegt eher auf dem Älterwerden und dem Nachdenken über die Vergangenheit. Der Tod wirft hier einen größeren Schatten als je zuvor. Sheeran blickt auf seine gewalttätige Vergangenheit zurück und Das gilt auch für Scorsese und seine Schauspieler blicken auf ihre Vergangenheit zurück.

Ihre Vergangenheit Dabei ging es darum, Gewalt, Tod und die dunkleren Seiten der menschlichen Natur mithilfe des Films zu erforschen, ganz im Gegensatz zu Sheerans tatsächlicher gewalttätiger Vergangenheit . Aber es gibt immer noch das Gefühl, dass diejenigen, die dahinterstecken Der Ire haben während ihres Lebensabends auch über ihr Erbe und ihr Leben im Allgemeinen nachgedacht. Es sind diese Reife, Nachdenklichkeit und brutale Ehrlichkeit, die ausmachen Der Ire Nur genauso bemerkenswert wie Scorseses andere Meisterwerke . Vielleicht wird es mit der Zeit härter treffen und für einige heutige Kritiker emotionalere Resonanz finden, wenn sie selbst älter werden, dem Tod näher kommen und feststellen, dass sie mehr Lebenserfahrung mit den schwierigen Dingen haben, die der Film erforschen möchte.