Während es als Kritiker immer wichtig ist, jede Serie unvoreingenommen anzuschauen, gibt es einige Serien, die man einfach lieben möchte.
Eines davon war für mich „Film Club“, die neue BBC Three-Comedy-Drama-Serie, an der Aimee Lou Wood mitgeschrieben hat und in der sie die Hauptrolle spielt.
Zum einen hat Wood bereits bewiesen, dass sie eine entzückende und fesselnde Leinwandpräsenz ist, daher war es eine faszinierende Aussicht, ihre eigene Stimme als Drehbuchautorin zu hören.
Zum anderen ist es immer wieder spannend zu sehen, wie neue britische Comedy-Serien ausgestrahlt werden, und das zu einer Zeit, in der es so viele einzigartige, lustige und lebendige Komödien gibt (ungeachtet dessen, was manche glauben machen wollen).
Dann ist da noch das charmante Konzept der Show, ihre skurrile visuelle Ästhetik, eine zentrale Wendung für Nabhaan Rizwan, ich könnte noch weitermachen – der Punkt ist, es gab viele Verkaufsargumente.
Daher ist es ein seltsames Gefühl, nach dem Ansehen aller sechs Episoden von Film Club das Gefühl zu haben, dass es sich noch nicht ganz durchgesetzt hat oder meinen Wunsch erfüllt hat. Das soll nicht heißen, dass es sich nicht um eine unterhaltsame Uhr handelte oder dass sie dieses Potenzial in Zukunft nicht erreichen könnte – nur, dass es im Moment ein paar Unebenheiten auf dem Weg gibt.
Nabhaan Rizwan und Lau Lou W Wood and Evine Club. BBC/Gaumont/Ben Blackall
Im Film Club spielt Wood Evie, eine junge Frau, die das Haus seit sechs Monaten nicht mehr verlassen hat, nachdem sie an einer psychischen Episode gelitten hat, die als „wackelig“ beschrieben wird.
Als wöchentlichen Ausflug treffen sie und ihre Freunde, darunter ihre beste Freundin Noa (Rizwan), jeden Freitag in der Garage ihrer Mutter und feiern Filme. Jede Woche wird ein anderer Film ausgewählt, Dekorationen werden angebracht, um dies zu erkennen, Kostüme sind erforderlich, Telefone sind verboten und es findet ein filmbezogenes Quiz statt. Es ist entzückend. Es gibt nur einen Haken.
Das heißt, Evie und Noa sind ganz offensichtlich ineinander verliebt, obwohl sie einander nie ihre Gefühle zum Ausdruck gebracht haben. Oh, und Evie hat einen Freund, Josh. Oh, und Noa zieht für seinen Traumjob nach Bristol, was bedeutet, dass der Filmclub nicht weitergeführt wird.
Für Evie ist das alles ziemlich viel zu bewältigen, und in den folgenden Wochen begibt sie sich auf eine Entdeckungsreise, um über ihre Gefühle für Noa nachzudenken und mehr über sich selbst zu erfahren.
Aimee Lou Wood als Evie im Film Club. BBC/Gaumont/Ben Blackall
Das Wichtigste zuerst: Es gibt viele Dinge an diesem Aufbau, die wirklich gewinnbringend sind. Die Idee des eigentlichen Filmclubs selbst ist so charmant, dass sie fast lächerlich ist.
Es ist wichtig zu beachten, dass dies kein Treffpunkt für echte Hardcore-Cinephile ist. Die Filme, die sie sich jede Woche ansehen, sind die klassischsten Klassiker, von denen jeder schon einmal gehört hat und die die überwiegende Mehrheit der Zuschauer gesehen hat – denken Sie an „Alien“ und „Der Zauberer von Oz“.
Das verleiht dem Ganzen eine weitaus gesündere Atmosphäre und vermittelt das Gefühl, dass dies in erster Linie ein Vorwand für geselliges Beisammensein ist. Die Charaktere haben eine Leidenschaft für Filme (naja, die meisten von ihnen), aber es ist ihre Freundschaft, die sie verbindet, und das ist einfach eine unterhaltsame Art, dies auszudrücken.
Es ist bezeichnend, dass dies während der Covid-Pandemie ins Leben gerufen wurde, zu einer Zeit, als physische Treffen unmöglich waren, aber es ist auch heute noch von großer Bedeutung.
Auch ohne Einschränkungen ist die Gesellschaft immer noch viel virtueller und isolierter geworden. Eine Serie, die über die Freuden der sozialen Interaktion predigt und zeigt, wie Charaktere einfach die Anwesenheit des anderen genießen, indem sie ein bisschen albern sind, ohne Angst vor einem Urteil, ist nicht nur liebenswert, sondern auch irgendwie kritisch.
Nabhaan Rizwan als Noa, Aimee Lou Wood als Evie und Adam Long als Josh im Film Club. BBC/Gaumont/Ben Blackall
Es ist auch eine wahre Freude, die Charaktere hier auf unseren Bildschirmen zu sehen, und Wood und ihr Mitschöpfer Ralph Davis haben eine brillante Besetzung zusammengestellt, um sie zum Leben zu erwecken.
Wood selbst ist großartig als Evie, deren positive Einstellung und Leidenschaft ansteckend sind und deren Manierismen so fantastisch spezifisch und klar sind. Rizwans Noa ist geradliniger und, wie schon mehrfach erwähnt, formell, hat aber die Angewohnheit, in unglaublich gewagte Akzente und Darbietungen auszubrechen.
Als Duo an der Spitze der Show sind beide fantastisch, die Chemie stimmt hervorragend und es fühlt sich an wie eine echte, langjährige Freundschaft.
Mittlerweile gibt es durchweg hervorragende Nebenrollen, unter anderem von Liv Hill als Evies Schwester Izzie, wobei die Geschwisterbeziehung wirklich gut gezeichnet und beobachtet ist.
Zwei echte MVPs sind Suranne Jones als Evies Mutter Suz, eine wirklich eigenständige, brillante Figur und eine deutliche Abkehr von der typischen „Filmmutter“-Figur, und Adam Long als Josh, der vielleicht nicht der Richtige für Evie ist, aber eine liebenswerte Wendung und eine aufregende Energie hat.
Aufbau, alles super, Charaktere, entzückend, Absichten, absolut gutmütig. Was sind also diese Probleme? Nun, diese liegen vielmehr im Detail der Erzählung und im Ton. Zu Letzterem ist es wichtig anzumerken, dass es schwierig ist, Komödien zu rezensieren – sie sind so subjektiv und jeder einzelne wird unterschiedliche Dinge lustig finden.
Liv Hall als Izzie und Suranne Jones als Suz im Film Club. BBC/Gaumont/Ben Blackall
Leider fand ich persönlich Film Club einfach nicht so lustig. Es basiert auf einem bodenständigen, geringen Maß an humorvollen Interaktionen, und natürlich gibt es durchweg ein paar lustige Charakterbeats und einige Sequenzen, die ein Schmunzeln hervorrufen, aber im Großen und Ganzen ist es einfach nichts, was mich wirklich zum Lachen gebracht hat.
Das liegt unter anderem daran, dass das Synonym „Dramedy“ besser funktioniert, obwohl es als Comedy-Drama angepriesen wird, einfach weil das Drama eigentlich die erste Anlaufstelle ist.
Das bringt mich direkt zur Handlung und insbesondere zur zentralen romantischen Spannung zwischen Evie und Noa – diese beiden sind vielleicht einfach zu sehr füreinander bestimmt.
Natürlich hat dieses Konzept eine lange Geschichte in romantischen Komödien, sowohl im Film als auch im Fernsehen, aber hier ist es irgendwie absurd. Evie scheint keine besondere Chemie mit Josh zu haben, sie und Noa sind praktisch von Anfang an ein altes Ehepaar, und selbst sein Wegzug scheint kein ausreichendes Hindernis zu sein, es zu versuchen.
Es stellt sich kaum die Standardfrage, dass beide Parteien Angst haben, die Freundschaft zu ruinieren, wenn sie abgelehnt werden – die Chemie zwischen ihnen ist so offensichtlich, dass selbst sie nicht ganz zu bemerken scheinen, was der andere empfindet.
Jedes Mal, wenn es auf ihrer Reise eine Hürde gibt, fühlt es sich wie eine leicht erzwungene und mechanische Art an, die „Will-sie-wollen-nicht-sie“-Geschichte in die Länge zu ziehen.
Nabhan Rizwan als Noa im Film Club. BBC/Gaumont/Ben Blackall
Wenn Sie jedoch nicht mit der zentralen romantischen Geschichte zufrieden sind, gibt es noch viele andere Nebenhandlungen, die Sie durchgehen können. Tatsächlich sind es etwas zu viele, und bei diesem Scattershot-Ansatz fühlen sich einige der wichtigsten als unterentwickelt an.
Beispielsweise ist Evies Geschichte über die psychische Gesundheit mit den breitesten Pinselstrichen gezeichnet und nie wirklich auf eine substanzielle oder bedeutungsvolle Art und Weise verfeinert.
Der Mangel an Spezifität mag allgemeingültig sein und daher für manche ein Trost sein, aber es bedeutet, dass es etwas schwieriger ist, ihre Katharsis zu spüren, wenn es Evie langsam besser geht, einfach weil wir von Anfang an nie ganz sicher waren, womit sie zu kämpfen hatte.
Auch dies könnte eine bewusste Aussage über die Art und Weise sein, wie wir in Krisenzeiten mit anderen umgehen, und die Erfahrungen jedes Einzelnen mit diesem Thema werden unterschiedlich sein.
Aus rein dramatischer Sicht kann es etwas frustrierend sein, als ob die Show uns auf Distanz hält. Wenn diese Serie jedoch auf realer Ebene einigen Menschen hilft, die Schwierigkeiten haben, sich besser gesehen zu fühlen, dann ist das wunderbar und ein echtes, greifbares Gut.
Kai Assi als Ziggy und Owen Cooper als Callum im Film Club. BBC/Gaumont/Ben Blackall
Die Art und Weise, wie dieser Handlungsstrang gehandhabt wird, scheint einfach Teil einer Reihe anderer allgemein getroffener Entscheidungen zu sein. Beispielsweise sollte der Selbstgedanke des Filmclubs ein Grund dafür sein, sich auf eine echte episodische Struktur festzulegen, bei der die ausgewählten Filme als Themen für die Folgen verwendet werden und zum Ausdruck bringen, was sie zu erforschen versuchen, und dies mit ästhetischen Verbindungen tun.
Manchmal hat man das Gefühl, dass dies der Weg ist, den die Serie einschlägt, und das sind wohl einige der besten Momente überhaupt. Eine traumhafte Sequenz mit einem von Alien inspirierten Raumanzug ist fantastisch.
Allerdings gelingt es ihr, wie in vielen anderen Bereichen auch, nicht, sich hierauf als langfristige Struktur oder überhaupt auf eine Struktur oder ein einheitliches Konzept festzulegen. Das hält Sie sicher auf Trab, aber manchmal ist ein definierter Rahmen für Episoden gut, der als Klebstoff fungiert, der alles andere zusammenhält.
Stattdessen bekommen wir gefühlt viele verschiedene Versionen dieser Show, wobei eine Reihe verschiedener Zweige und Charaktere unterbewertet werden – insbesondere der Teenager-Durchbruch Owen Cooper wird als lokaler Junge Callum weitgehend verschwendet.
Wie bereits zum Ausdruck gebracht, ist Film Club davon nicht abwertend. Wenn Sie auf der Suche nach einem wirklich einfachen, gemütlichen Abendvergnügen sind, etwas eher Leichtem, bei dem Sie Zeit mit sympathischen Charakteren und großartigen Darstellern verbringen können, dann könnte dies genau das Richtige für Sie sein.
Es heißt auch nicht, dass eine zweite Staffel mich nicht mit einigen dieser Kritikpunkte völlig überzeugen könnte. Hier steckt so viel Potenzial, dass ich gerne eine zweite Auflage davon sehen würde, eine, bei der einige Stellschrauben angezogen werden und ein wirklich klares Thema, eine Geschichte und eine Struktur verfeinert werden.
Aber im Moment ist „Film Club“ nicht ganz der umwerfende persönliche Favorit, den ich mir gewünscht habe – auch wenn es immer noch schön ist, eine Serie zu haben, die Freundschaft und Film stark zelebriert.
Der Film Club beginnt am Dienstag, 7. Oktober, um 22 Uhr auf BBC Three und iPlayer.
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