„Der Exorzist: Believer“ von David Gordon Green

Zusammenfassung

• Universal bringt „The Exorcist“ für eine Trilogie mit Fortsetzungen zurück, wobei der erste Film, „The Exorcist: Believer“, am 6. Oktober in die Kinos kommen soll.
• Der neue Film folgt einer Gruppe von Eltern, deren Kinder besessen sind und Antworten von Chris MacNeil suchen, gespielt von Ellen Burstyn, der im Originalfilm die Hauptrolle spielte.
• Regisseur David Gordon Green und Produzent Jason Blum sprechen über den Druck, das beliebte Franchise weiterzuführen, den Schnittprozess und die Auswahl eines neuen Dämons für den Film.

Vor 50 Jahren brachte die dämonische Besessenheit eines kleinen Mädchens mit William Friedkins einen neuen Film – und schließlich ein ganzes Franchise – in das Pantheon der Horrorgrößen Der Exorzist . Seitdem hat der Originalfilm von 1973 zwei Fortsetzungen, zwei Prequels und eine kurzlebige Fernsehserie hervorgebracht. Jetzt, da die Popularität des Horror-Genres und die klassischen Horror-Franchises auf einem Allzeithoch sind, bringt Universal die Welt von Der Exorzist zurück für eine Trilogie mit Fortsetzungsfilmen, von denen der erste Der Exorzist: Believer , kommt am 6. Oktober in die Kinos.

Geleitet von David Gordon Greene , und teilweise vom Superstar-Horrorproduzenten produziert Jason Blum , Der Exorzist: Believer folgt Victor ( Leslie Odom Jr. ), sowie andere Eltern gespielt von Jennifer Nettles Und Norbert Leo Butz deren Kinder besessen werden. Auf ihrer Suche nach Antworten spüren sie Chris MacNeil auf ( Ellen Burstyn , die ihre Rolle aus dem Originalfilm wiederholt), deren Tochter Regan ( Linda Blair ) hatte eine, sagen wir mal, ähnliche dämonische Erfahrung.

Im Interview mit Bargelheuser Steve Weintraub, Green und Blum diskutieren über den Druck, ein so bekanntes und beliebtes Franchise weiterzuführen. Sie sprechen auch darüber, dem Originalfilm Tribut zu zollen, wie viel von der neuen Trilogie sie herausgefunden haben und wie der Schnitt den Film wirklich zusammenbringt. Und weil es kein ist Exorzist In einem Film ohne ein paar Dämonen besprechen sie auch den Prozess der Auswahl des richtigen Dämons für eine neue Generation Exorzist Geschichten.

COLLIDER: Ich bin sehr beeindruckt von dem, was Sie mit diesem Film geschafft haben. Ich bin gespannt, ob Sie sich in diesem Fall tatsächlich etwas mehr unter Druck gesetzt haben, weil es so ist Der Exorzist , es ist 50 Jahre später, und auch weil Universal eine Trilogie gekauft und eine Menge Geld ausgegeben hat, um mit euch an diesen Filmen zu arbeiten?

JASON BLUM: Ich habe den Druck definitiv auf eine andere Art gespürt. Es ist für uns eine ungewohnte Art, insbesondere Kinofilme zu machen, daher war es eine neue Erfahrung für mich. Es herrscht doppelter Druck. Es gibt Druck der IP von Der Exorzist Und pressure of the unique deal around the three movies. So, I’d definitely say I felt a little bit of added pressure.

DAVID GORDON GREEN: Ich selbst bin immer mein schlimmster Kritiker und setze mich auf eine Weise unter Druck, die vielleicht die gesündeste ist oder auch nicht. Aber für mich geht es darum, einem Franchise eine Integrität zu verleihen, die mir als Filmfreak sehr viel bedeutet. Stellen Sie also einfach das richtige Team zusammen, arbeiten Sie sich den Arsch auf und drehen Sie einen Film.

Führen Sie bei der Trilogie Regie oder nur bei dieser?

GRÜN: Wir werden sehen, wir werden sehen. [Lacht]

BLUM: Wir werden sehen.

GRÜN: Die Idee ist, dass wir einen Fahrplan erstellt haben, der meiner Meinung nach so viele verschiedene Wege vorsieht, die wir einschlagen können. Die Welt des Exorzismus und der Besessenheit ist so riesig. Die Welt der Spiritualität ist für mich so neugierig, dass ich so viele Fragen habe. Ich denke, dass viele dieser Fragen beantwortet werden, wenn der Film in den nächsten Wochen auf der Welt erscheint.

Ich denke, die Kritiken werden sehr gut sein. Ich möchte wirklich, dass du weitermachst. Wirf das einfach raus. Als Universal unterschrieben hat, habt ihr mit ihnen zusammengearbeitet, um eine Trilogie zu machen. Da Sie wissen, dass dies der erste von drei ist, wie viel haben Sie herausgefunden, wohin Sie letztendlich wollen, und wie viel kostet es Film für Film?

GRÜN: Ich möchte gerne wissen, wohin ich gehen werde. Wenn sich dann eine Gelegenheit oder eine Improvisation oder ein Umweg ergibt, der sich verlockend anfühlt, oder dort drüben ein funkelndes Licht ist, möchte ich sicherstellen, dass ich nicht so akribisch an eine Struktur oder ein Konzept gebunden bin, dass ich nicht abweichen kann. Denn so viele der Dinge, die ich am Filmemachen liebe, sind die Gelegenheiten, die sich ergeben, wenn man frustriert ist oder wenn es regnet und man nach der Sonne sucht, und dann findet man so etwas Erstaunliches. Diese Abenteuer können für mich so kreativ sein. Ich denke also, dass es darauf ankommt, einen guten Plan und ein gutes Team zu haben und dann in der Lage zu sein, die Schläge auszuführen und Spaß zu haben.

Ich habe einige Ihrer abrupten Änderungen und einige Ihrer Kürzungen wirklich genossen. Sehr gut gemacht. Ich möchte Sie auch dazu loben, wo und wann Sie Dämonenschüsse einsetzen, und ich bin nur neugierig, ob Sie darüber sprechen können, wo und wann, ohne es zu übertreiben, sondern sicherzustellen, dass es da ist.

GREEN: Zunächst möchte ich meinem Cutter Tim Alverson danken, der sich sehr gut mit dem Originalfilm und der wunderschönen Sounddesign-Arbeit beschäftigt hat, dass sie bei Friedkins Film diese harten Schnitte hatten, diese Outs, ohne die Reaktion oder Reaktion zu sehen, manchmal mitten im Ton. Abrupte und abrupte Änderungen waren meiner Meinung nach wirklich effektiv und sorgen dafür, dass Sie sich während dieser Erfahrung unwohl fühlen. Er brachte dieses Konzept in diesen Film ein.

Was die Dämonen betrifft, ist dies kein großer Jump-Scare-Film im Sinne der zeitgenössischen Tropen von Jump-Scare, da wir uns wieder den Originalfilm ansehen. Im Originalfilm gibt es ein paar überraschende Momente mit Ellen auf dem Dachboden oder diese fast unterschwelligen Pazuzu-Aufnahmen, die sie in den schrecklichsten Momenten hineinwerfen. Also studieren wir das, erweitern es ein wenig, stellen sicher, dass dieser Film für ein zeitgenössisches Publikum konzipiert ist, und finden heraus, worum es bei dieser Linie geht, wenn man in der Welt der Charakterentwicklung und ihrem langsamen Brennen verweilen kann und wenn man ihnen in den Magen schlagen und sie verdrehen muss.

Ich liebe es, über den Bearbeitungsprozess zu sprechen, weil dort alles zusammenkommt. Was habt ihr gelernt, als ihr angefangen habt, den Film Freunden und der Familie vorzuführen oder Testvorführungen durchzuführen, was sich letztendlich auf den fertigen Film ausgewirkt hat?

GRÜN: Ich liebe den Screening-Prozess. Es beginnt mit Freunden und Familie. Ich habe jede Woche Vorführungen für ein neues, ahnungsloses Publikum. Manchmal geht man ins Tiefste, Dunkelste Exorzist Fans, manchmal gehst du zu einem religiösen Guru, manchmal gehst du einfach zu einer Gruppe von Müttern und Vätern, die nichts darüber wissen. Sie möchten sehen, wie unterschiedliche Zielgruppen darauf reagieren. Ich weiß, dass es in meiner Community und in meinen Freundschaften Spaß macht, Leute außerhalb der Branche zusammenzubringen, die nicht so zynisch sind, wenn es um Filme geht. Vielleicht sind sie nicht einmal ein Horror-Fan, sie mögen nicht einmal Horrorfilme, und Sie wollen sehen, was sie daran anspricht und was nicht.

Eines der Dinge, die mir in diesem Film wirklich bewusst waren, ist im Gegensatz zu a Halloween Ein Film, in dem selbst in den gruseligen Momenten jede Menge Humor steckt. Manchmal sind die Nachwirkungen eines gruseligen Moments zum Atmen und Lachen da. Hier wurde versucht herauszufinden, wo man Spannungsbrecher braucht. Ich weiß nicht, dass dieser Film irgendetwas Lustiges enthält, aber es gibt Momente mit Dingen, die so abstoßend oder seltsam oder unangenehm sind, dass der Körper nichts tun kann Aber Habe dieses Lachen. Man untersucht also die Reaktion des Publikums auf den Film und verändert den Film nicht unbedingt zu diesem Zweck – manchmal tut man das auch –, aber es ist schön, sich darüber im Klaren zu sein, wie man in einem Horrorfilm mit dem Publikum kommuniziert.

BLUM: Dem würde ich zustimmen. Speziell in diesem Film haben wir das Tempo geändert. Wir haben eine Menge Dinge geändert. Nicht anders als bei jedem anderen Film, wenn man genau das zeigt, was David gesagt hat. Ich habe immer am meisten gelernt, indem ich dem Publikum dabei zusah, wie es den Film aufnahm, und nicht aus all den Kommentaren danach, obwohl wir uns diese natürlich auch ansehen. Aber man kann wirklich spüren, wenn man mit einem Publikum in einem Raum sitzt und sich einen Film ansieht, wenn es dabei und darin ist und wenn man es verliert, und das sind sehr wichtige Informationen für den Schnitt.

GREEN: Ich möchte auch sagen, dass man denkt, dass ein Publikum einige Dinge für die Geschichte, die Sie erzählen, wissen muss, aber dann wird einem klar, dass es sich um einige Sequenzen medizinischer Eingriffe handelt, und dann wird einem klar: Wir haben viele Filme gesehen. Wir können es ein wenig auf den Punkt bringen. Wenn wir also versuchen, die Zeit zu verkürzen, können Sie einige der offensichtlichen Dinge herausnehmen, die Sie, wenn Sie die Geschichte erzählen würden, vielleicht gerne hätten, aber dann erkennen Sie, dass dem Publikum, das diesen Film betritt, unabhängig von der Umgangssprache des Films, ihm nicht alle Details erzählt werden müssen. Mehrdeutigkeit ist für diese Erfahrung manchmal viel befriedigender, als alles für alle klar zu formulieren.

Wie haben Sie sich für den speziellen Dämon entschieden, den Sie in diesem Film haben wollten?

GRÜN: Für den speziellen Dämon, den ich immer noch nicht laut ausgesprochen habe, haben wir Pazuzu aus dem Originalfilm und die Beziehungen innerhalb der Dämonologie zu anderen Freunden und der Familie von Pazuzu studiert und untersucht, wie sich das auf unsere Geschichte auswirken könnte. Das war eigentlich eines der allerersten Dinge, die uns in Bewegung brachten: darüber nachzudenken, worauf wir reagieren und was dieser Dämon im Sinn hat? Was sucht es? Dann haben wir Christopher Nelson, sein unglaubliches Make-up-Team, damit beauftragt, diese Kreationen zu kreieren, die sehr subtil eingefügt werden, aber wiederum effektiv sind, wenn man diese Einblicke erhält. Es ist irgendwie beunruhigend.

Der Exorzist: Believer ist dieses Wochenende in den Kinos und im IMAX.