Ein paar Monate nach seiner Veröffentlichung in den USA ist gerade der neue Film Chevalier in den britischen Kinos angekommen – er erzählt die wahre Geschichte des virtuosen Geigers, Komponisten und Fechters Joseph Bologne.
Obwohl er einer der talentiertesten Musiker seiner Zeit war, wird Bolognas Name neben seinen Zeitgenossen wie Mozart oder Joseph Haydn selten erwähnt, vor allem weil viele seiner Leistungen aufgrund der äußerst rassistischen Zeit, in der er lebte und arbeitete, aus den historischen Aufzeichnungen gestrichen wurden.
Mit „Chevalier“ wollen Drehbuchautorin Stefani Robinson und Regisseur Stephen Williams Bologna endlich das Recht geben, wozu Kelvin Harrison Jr. nur allzu gern beitrug, da er selbst keine Vorkenntnisse über den Komponisten hatte.
„Das Lustige an [dem Film] ist, dass sich die Leute in Frankreich, als sie von Joseph hörten, so fühlten, wie ich von Joseph hörte“, erklärt Harrison Jr. während eines exklusiven Interviews mit Bargelheuser.de.
„Es war, als würde man zu bestimmten Treffen gehen, und da war es, als gäbe es diesen Film, Chevalier, in dem es um diesen Typen namens Joseph Bologne geht, und er ist ein unglaublicher Fechter und Komponist.“ Und du sagst: „Oh, wow, er war schwarz, was?“ Und dann bekam ich schließlich das Drehbuch und da begann ich wirklich herauszufinden, was er darstellte und wer er war.“
Harrison Jr. war nicht das einzige Mitglied der Besetzung, das vor seinem Auftritt im Film nur begrenzte Kenntnisse über Bologna hatte. Lucy Boynton, die im Film die legendäre Königin von Frankreich Marie Antoinette spielt, hatte kurz von ihm gehört, ihn aber nur unter dem Spitznamen „Schwarzer Mozart“ erkannt.
„Ich dachte, ich hätte noch nie von ihm gehört, und als ich dann das Drehbuch las, wurde mir klar, dass er derjenige ist, von dem ich gelesen habe, dass er als schwarzer Mozart bezeichnet wird“, sagt sie.
„Und das war sofort der Auslöser für ein Gespräch mit Stephen Williams, dem Regisseur, darüber, wie viele historische Persönlichkeiten verloren gegangen sind und ihre Auszeichnungen verwässert wurden, weil ihr Erfolg ihrem weißen – oder männlichen – Gegenstück zugeschrieben wurde.“
Das Problem beim Drehen eines Films über jemanden, dessen Leben und Werk weitgehend aus den historischen Aufzeichnungen gestrichen wurden, besteht natürlich darin, dass es schwierig sein kann, genügend Fakten zu sammeln, um einen völlig wahren Bericht zu erzählen. Das ist etwas, was Harrison Jr. sofort klar wurde, der sagt, er habe sich „wie ein Detektiv gefühlt“, als er die verfügbaren Details zusammengetragen habe.
„Es gab nicht viele Informationen über ihn“, sagt er. „Man musste also die Informationen, die da waren, bis zu einem gewissen Grad wirklich analysieren und psychoanalysieren und darüber nachdenken, wer das gesagt hat und warum sie es gesagt haben, und was ist der Kontext?“ „Man nimmt also die Teile, die funktionieren, und wirft die Teile weg, die nicht wirklich zusammenpassen.“
Dies war ein ähnlicher Ansatz, den viele der anderen Darsteller verfolgten, darunter auch Boynton, der den Prozess als „eine wirklich interessante und neue Forschungsperiode“ beschreibt.
„Es gibt nicht so viel über ihn und auch nicht so viele Forschungsressourcen, aus denen man schöpfen kann, weil er strategisch aus den Geschichtsbüchern gestrichen wurde“, sagt sie. „Vieles davon kam von Stefani Robinson, unserer Autorin, und allen Büchern, die ich in die Finger bekommen konnte.“
„Stefani war die größte Ressource, weil sie so tief in das Leben all dieser faszinierenden Menschen eingetaucht war“, stimmt Samara Weaving zu, die Bolognas Geliebte Marie-Josephine de Montalembert spielt. „Ich habe ein Buch bestellt, das Marie-Josephine ihrem Mann geschrieben hat. Ich bin mir ziemlich sicher, dass es um Waffen ging – aber ich kann es nicht sagen, weil es auf Französisch war und ich keine englische Übersetzung finden konnte. Aber ich habe das Buch gekauft!‘
Letztendlich waren Harrison Jr. und die anderen Darsteller jedoch der Meinung, dass der Film „kein Dokumentarfilm“ sei und es nicht notwendig sei, dass alles, was im Drehbuch passiert, auf realen Ereignissen basierte – was ihnen Raum gab, ein wenig eigene Interpretationen zu finden.
„Ich weiß, manchmal denken wir, wenn wir diese Filme sehen: Ist das so genau oder wahrheitsgetreu wie möglich?“ sagt er. „Und darum geht es hier nicht, das ist kein Dokumentarfilm.“ Dies dient im wahrsten Sinne des Wortes der Unterhaltung. Es geht darum, der klassischen Musik ihren rechtmäßigen Platz zurückzugeben und Joseph Bologna den Rockstar-Status zu verleihen, den er verdient hat.
„Und [man muss sich fragen], für wen machen wir den Film? Wir machen es für Menschen auf Tik Tok, auf Instagram, Menschen, die in der heutigen Gesellschaft leben. Daher muss ein zeitgemäßes modernes Element geschaffen werden, sonst wen interessiert das?
Dies war auch für Robinson sehr wichtig, der zuvor mit seinen Beiträgen zu Shows wie „What We Do in the Shadows“ und „Atlanta“ große Anerkennung erlangte. Robinson räumt ein, dass der Mangel an verfügbaren Informationen es „schwieriger machte, sich in die historische Figur und den Charakter hineinzuversetzen“, sagt aber auch, dass es ihr die Arbeit auf andere Weise erleichtert habe.
„Das war einfach, weil diese Dinge nicht existieren und es kaum Informationen gibt, aber es gibt genug Informationen, um ihn und seine Welt zusammenzusetzen. Ich denke, es hat einfach Spaß gemacht“, sagt sie. „Sie können die Lücken füllen und Ihrer Fantasie freien Lauf lassen.“
„Und ich denke, viele Biopics – und ich würde unseren Film nicht als Biopic bezeichnen –, aber ich denke, dass viele Biopics, zumindest für mich, altbacken wirken oder sich altbacken und vielleicht weniger dramatisch oder filmisch anfühlen können, weil sie so an die Fakten gefesselt sind, und das sind die Fakten, und das ist, was passiert ist, und hier ist, wie es passiert ist.“
„Und ich denke, für uns, weil wir nicht alles wussten, was wir tun konnten, um seine Geschichte in gewisser Weise etwas opernhafter oder mythischer wirken zu lassen, und ich denke, das war unsere Absicht.“
Ritter
Der Film unterscheidet sich unter anderem geringfügig von den tatsächlichen Ereignissen, was die Rolle von Marie Antoinette in Bolognas Leben betrifft. Obwohl vieles von dem, was wir im Film sehen, wahr ist – einschließlich der Tatsache, dass sie ursprünglich eine Verfechterin seiner Arbeit war – wurden die Einzelheiten ihrer Beziehung und ihre Rolle, die ihn daran hinderte, Maestro an der Pariser Oper zu werden, leicht verändert, wie Robinson erklärt.
„Unser Film ist ein bisschen anders als das, was im wirklichen Leben passiert ist, aber im wirklichen Leben war Joseph für die Pariser Oper nominiert und es wurde eine Petition in Umlauf gebracht, in der er gebeten wurde, dies aufgrund seiner Rasse nicht zu tun – und weil man ihm keinen Respekt entgegenbringen würde, wenn er die Stelle erhalten würde“, sagt sie.
„Und Joseph hat seinen Namen tatsächlich zurückgezogen, um die Königin nicht in Verlegenheit zu bringen.“ Aber sie hat nichts getan – sie hat nie nachgegeben und ihn nie verteidigt, so schien es zumindest äußerlich, und die Stelle an der Pariser Oper blieb jahrelang unbesetzt. Als hätten sie im wahrsten Sinne des Wortes einfach niemanden eingestellt und es leer stehen lassen, weil sie es Joseph einfach nicht geben wollten!
Sie fährt fort: „Aber die Tatsache, dass diese Situation schief ging und wir wussten, dass Marie Antoinette nicht wirklich etwas getan hat, um die Situation in etwas anderes zu verwandeln, war für uns nur ein Hinweis darauf, dass die Beziehung vielleicht so war.“ Und ich denke, wenn man sich darauf einlässt, kann die Idee einer bequemen Verbündetenschaft einer der größten und wichtigsten Konflikte der Geschichte sein, nicht nur aus dramatischer Perspektive, sondern natürlich auch aus einer wirklich emotionalen Perspektive.“
Wenn es um Marie Antoinette geht, ist für Boynton das Wichtigste, dass sie nicht einfach eine Karikatur der Königin spielen wollte, die auf früheren Darstellungen von Marie Antoinette und ihren „vorgefassten Meinungen“ basiert.
„Ich denke, die Tatsache, dass es noch andere Versionen von ihr gibt, hat mir wirklich das Gefühl gegeben, mich dann einfach auf diese Version und diesen Ton zu konzentrieren“, sagt sie. „Weil es bedeutet, dass man sich von der Vorstellung befreit, dass man diese Person wirklich repräsentieren und versuchen muss, ihre gesamte Identität und ihr Selbst in 90 Minuten unterzubringen.“
„Ich glaube, sie unterscheidet sich wirklich von der Art und Weise, wie sie in der Vergangenheit dargestellt wurde, oder zumindest hat es mir einen enormen Kontext gegeben, weil sie sich so verhalten hat, wie sie es getan hat.“
„Zum Beispiel war ich wirklich beeindruckt davon, wie jung sie war, als sie Louis heiratete – sie war 14 – und ich denke, es ist anders, als Erwachsener diese Informationen aufzunehmen und zu versuchen, offensichtlich aus einem empathischen Blickwinkel darauf einzugehen.“ Denn ich denke, das verändert sofort die Art und Weise, wie man jemanden sieht und wie er aufwächst, wenn das seine Grundlage ist.
„Und ich fand es einfach faszinierend, sie als diese Art von Frau anzuerkennen, und zwar auf eine Weise, die sie, glaube ich, stark auf eine historische Bösewichtin reduziert hat.“ Und wenn sie für die Dinge, die sie in diesem Film tut, verunglimpft worden wäre, hätte man es verstehen können, aber ich denke, es ist wirklich interessant, sich ein vollständiges Bild zu machen.“
Ritter is now showing in UK cinemas. Schauen Sie sich mehr von unserer Filmberichterstattung an oder besuchen Sie unseren TV-Guide und Streaming-Guide, um herauszufinden, was gerade läuft.
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