Für jemanden, der sich hauptsächlich mit Science-Fiction-Romanen mit großem Budget einen Namen gemacht hat, Ridley Scott hat so viele verschiedene Arten von Filmen gemacht. Sein ursprüngliches Versprechen basierte auf der detailgetreuen Architektur angesehener Geek-Klassiker wie Ausländer Und Blade Runner , Aber Seitdem hat Scott so viele Filme gedreht, dass man ganze Teile seiner Filmografie vergessen lässt . Scott skaliert seinen eleganten Super-High-Definition-Stil nicht oft auf eine menschlichere Skala, aber wenn er es tut, führt das tendenziell zu gemischten Ergebnissen. Während einige dieser Filme zertifizierte Knaller sind, wie zum Beispiel Thelma Und Amerikanischer Gangster , andere sind vergessene Schlummerfeste, wie Ein gutes Jahr oder Der Berater . Irgendwo zwischen diesen Gipfeln und Tälern liegt Ein wahres verstecktes Juwel, in dem Scott seinen inneren Danny Ocean deutlich weniger glamourös zum Ausdruck brachte Streichholzmänner , wo er sich einquartierte Nicolas Cage auf dem Höhepunkt seiner Kräfte in einer seiner nervösesten Darbietungen für einen überraschend herzlichen Einblick in das Leben eines Betrügers.
Worum geht es in „Matchstick Men“?
Bild über Warner Bros. Pictures Roy (Cage) ist ein kleiner Gauner, der mit seinem Schützling und Partner Frank ( Sam Rockwell ). Die beiden bringen ahnungslose Marken dazu, Wasserfiltersysteme zu enorm überhöhten Preisen zu kaufen, mit dem Versprechen eines üppigen Preises, den sie eigentlich nie bekommen werden. Roy hat auch schwere Zwangsstörung wo er Routinerituale durchführt und jede Oberfläche in seinem Haus gründlich reinigt, völlig abhängig von seiner Medizin und Therapie. Seine ganze Einstellung zum Leben ändert sich, wenn Er findet heraus, dass er eine 15-jährige Tochter namens Angela (Alison Lohman) hat, von der er nie etwas wusste. , der auftaucht, um die Beziehung zu beginnen, die sie nie hatten. Roy ist zunächst nicht nur zögerlich, sondern geradezu versteinert angesichts der Vorstellung, dass sie seine Lebensweise auf den Kopf stellen könnte, ganz zu schweigen davon, sie möglicherweise dem Betrüger-Lebensstil auszusetzen, dem er sich verschrieben hat. Aber sie ist hartnäckig, dringt in sein Leben ein, lässt sein verschlossenes Herz ein wenig wachsen und zwingt ihn, sich mit harten Wahrheiten über sich selbst auseinanderzusetzen, denen er lange mit rücksichtsloser Hingabe ausgewichen ist.
Nicolas Cage Gives a Wild Yet Sweet Perfodermance
Dieser Film fing Nicolas Cage zu einer Zeit ein, als sein avantgardistischer schamanischer Jugendstil-Schauspielansatz einen kreativen Höhepunkt erreicht hatte und zu Karriere-Höhepunkten wie … führte Gesicht/Aus Und Anpassung . Cage definiert sich seit langem mit dem Gefühl, dass Er steht ständig kurz davor, dass eine jenseitige Essenz aus seinem Körper explodiert als hätte er hineingeschaut die Bundeslade , Und Streichholzmänner könnte das offensichtlichste Beispiel sein. Auch wenn es schwierig ist, seine Darbietung als eine zutreffende Darstellung einer Zwangsstörung zu betrachten, steckt in ihr doch ein Genie, das die performativsten und aufmerksamkeitserregendsten Instinkte von Cages Stil in ein trauriges Porträt eines Mannes kanalisiert, der zulässt, dass sein Gewissen durch psychosomatische Leiden an ihm nagt. Mit anderen Worten, die erzwungene Natur seiner ständigen Ticks, verbalen Schreie und hektischen Kreische ist ein Merkmal und kein Fehler. Für einen Film, der bequem zwischen einem kaltblütigen Thriller, einem warmblütigen Vater-Tochter-Drama und der gelegentlichen verrückten Power-Stunde von Nicolas Cage angesiedelt ist, Cage passt jeden dieser Modi auf eine Weise an, die den Film zu einem zusammenhängenden Ganzen vereint .
Ridley Scott’s Recent, Vicious Histoderical Drama With One of His Greatest Casts Is Waiting foder You on Prime Video
Einer von Scotts neuesten Filmen war eine kreative, fesselnde Rekonstruktion eines der bedeutendsten Ereignisse der mittelalterlichen Geschichte.
Beiträge 3 Von Liam Gaughan 16. März 2025Ridley Scott's Impressive Visual Instinct Is Still on Display foder Such a Small-Scale Stodery
Das Interessante daran, dass dies einer der wenigen wirklich menschlichen Ridley-Scott-Filme ist, ist: wie sehr sein visueller Stil Scotts Hintergrund als kommerzieller Regisseur zu verdanken ist. Scott ist einer dieser Regisseure, der ein ausgeprägtes Gespür dafür hat, wie er Innenräume fotografiert, insbesondere Aufnahmen moderner Wohnhäuser, in denen die Umgebung üppig und sinnlich ist. Man kann immer die Luft riechen und spüren, wie sorgfältig die Wohnung einer Person kuratiert ist, allein schon dadurch, wie man uns anleitet, sie zu betrachten. Selbst an einem Ort wie dem relativ tristen und grauen Zuhause von Roy wird man von Sonnenlicht überschwemmt, das die Charaktere mit genau der richtigen Menge an Schatten umhüllt, das klare Blau des Wassers im Außenpool wirkt fast hypnotisierend, die raue Abgestandenheit des getrockneten Gelbs der Wand einer Therapeutenpraxis. An jedem Ort gibt es eine gewisse Charakterebene, die Scott durch die Art und Weise, wie er sie fotografiert, zum Ausdruck bringt , Und when combined with the sometimes frenetic pace of the editing, it feels as if it's tapping into the intrusively heightened sensitivity with which Roy experiences his woderld.
Obwohl es in einer Ecke Amerikas zu existieren scheint, aus der der Erzähler stammen würde Kampfclub Roy kann nicht anders, als darin so viel Anregung und Angst zu empfinden, und Scott findet Wege, in seine Trickkiste zu greifen, um diese Fixierung auf subtile Weise zur Schau zu stellen. Auch wenn Scott sich darüber ärgert, wie inkonsistent seine Leistung sein kann, lässt sich nicht leugnen, dass er gelegentlich immer noch große Punkte erzielen kann, und Streichholzmänner sollte wirklich als betrachtet werden eine seiner besseren Partituren des 21. Jahrhunderts .
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