Vor 20 Jahren wäre Jake Gyllenhaals bahnbrechender Western, der die Filmgeschichte veränderte, beinahe nicht gedreht worden

Während es sein zwanzigjähriges Jubiläum feiert, ist es leicht, das Vermächtnis von zu sagen Brokeback Mountain ist unbestreitbar. Seit seiner Veröffentlichung im Jahr 2005 gilt er als einer der besten Liebesromane, Western und queere Geschichten ; es ist zu einem Höhepunkt in der Karriere seiner beiden Stars geworden, Heath Ledger Und Jake Gyllenhaal ; Und obwohl er mit drei Oscars nach Hause ging, gilt der Verlust des besten Films als einer der größten Fauxpas der Oscars. Trotz aller Anerkennung war die Geschichte zweier Cowboys, die gezwungen wurden, ihre Liebe zu verbergen, zum Zeitpunkt ihrer Veröffentlichung im Jahr 2005 umstritten und Gegenstand von Homophobie. Oscar-Gewinner und Meerjungfraumann selbst, Ernest Borgnine, sagte berühmt: „ Wenn John Wayne Wenn er am Leben wäre, würde er sich im Grab umdrehen. „ Auch wenn dieses Zitat keinen Sinn ergibt, waren die Untertöne klar. Aber Brokeback Mountain hatte bereits harte Kämpfe hinter sich, beginnend mit dem Moment, als jemand beschloss, daraus einen Film zu machen.

„Brokeback Mountain“ hatte von Anfang an einen hohen Stammbaum

Die Geschichte von Brokeback Mountain wird im Buch „Brokeback Mountain: Story to Screenplay“ aufgezeichnet und beginnt mit dem Autor Diana Ossana die Kurzgeschichte entdecken in der Ausgabe vom 13. Oktober 1997 Der New Yorker . Ossana war sofort von der „sparsamen Erzählung“ und „seiner Rohheit und Kraft“ von „Brokeback Mountain“ fasziniert. Ossana schlief weinend ein und las die Kurzgeschichte am nächsten Morgen sofort noch einmal, wobei sie immer mehr Ebenen der Charaktere entdeckte. Sie verspürte sofort den Ruf, „Brokeback Mountatin“ in einen Film umzuwandeln, weil er „in ganz großer Weise in die Welt hinauskommen sollte“. aber sie musste ihren Schreibpartner überzeugen. Zu dieser Zeit lebte Ossana im Haus ihres Co-Autors Larry McMurtry , der berühmte Autor des Western-Epos Einsame Taube, was ihm einen Pulitzer-Preis einbrachte. Wie Ossana erzählt, las McMurtry keine Kurzgeschichten (weil er sie nicht schreiben konnte), war aber von Ossanas Bitten überzeugt, ihm eine Chance zu geben. Eine Viertelstunde später hatte McMurtry die Geschichte gelesen und sagte zu Ossana, es sei „die beste Kurzgeschichte, die er je gelesen hatte“. Die beiden einigten sich darauf, die Adaption zu schreiben, und dann begannen die Probleme.

Jeder Ang-Lee-Oscar-Sieg, Rangliste

„Das ist mein Geheimnis, Cap. Ich bin immer Ang Lee.‘

Nachdem ich einen Brief an den Autor der Kurzgeschichte, einen weiteren aktuellen Pulitzer-Preisträger, geschrieben hatte, Annie Proulx. Ossana stellte es ihr und McMurtrys Drehbuchmanager vor, der ihr sofort sagte: „Es würde nie umgesetzt werden.“ Aber Ossana überzeugte ihn, die Geschichte zu lesen, und er war überzeugt. Auch Proulx war überzeugt, stimmte zu, Ossana und McMurtry die Geschichte zu überlassen (obwohl es sich hier nicht wirklich um einen Film handelte) und war mit dem Drehbuch, das das Duo letztendlich schrieb, zufrieden. McMurtry war kein Unbekannter in der Adaption, seine eigenen Bücher wurden zu weithin gefeierten Büchern Die letzte Bildershow Und Bedingungen der Zärtlichkeit Ossana, mittlerweile eine wichtige Figur in der texanischen Literatur, befürchtete, dass sein Ruf durch etwas beeinträchtigt werden könnte, das bald in Hollywood als „Geschichte über schwule Cowboys“ bekannt werden würde, die den Mythos des amerikanischen Westens untergraben. McMurtry sagte ihr, er habe „nicht viel darüber nachgedacht“. Auf der anderen Seite, laut seiner Biografie , McMurtry wünschte, er hätte [die Geschichte] selbst geschrieben. Er nannte es „eine Geschichte, die mein ganzes Leben lang dort herumlag und in geduldiger Distanz darauf wartete, dass jemand sie schrieb.“ Beide fühlten sich von den literarischen Traditionen „zum Scheitern verurteilter junger Männer“ und dem tabuisierten, aber gegenwärtigen Charakter der Homosexualität in seiner texanischen Jugend angezogen (die in seinen Romanen angesprochen worden war). Trotz der Leidenschaft und Begeisterung aller Beteiligten wurde das Drehbuch nicht mit angehaltenem Atem aufgenommen.

Sogar das geliebte Drehbuch hatte Schwierigkeiten, Talent zu gewinnen

Als Ossana beschreibt im Podcast Skript auseinander , das Drehbuch wurde von jedem, der es las, gelobt, aber niemand war bereit, es zu machen. Es trug den Titel „eine Geschichte über schwule Cowboys“ und obwohl auf dem Deckblatt des Drehbuchs zwei Pulitzer-Preisträger standen, zeigten die Leute kein Interesse daran, es zu lesen. Ein Regisseur hat sich sofort angeschlossen , Gus Van Sant , nicht allzu weit von seinem Oscar-nominierten Werk entfernt Jagd auf guten Willen . Van Sant, ein schwuler Mann, der queere Geschichten in Filmen wie … erforschte und dies auch weiterhin tun würde Milch Und Mein eigenes privates Idaho Als Regisseur hätte er natürlich gut gepasst, doch bei der Besetzung der Rollen von Ennis Del Mar und Jack Twist hatte er Probleme. Er war der Meinung, dass sie große Stars sein müssten, damit der Film durchschlagen könne, aber Leonardo DiCaprio, Brad Pitt, Ryan Phillippe alle sagten nein. Sogar Matt Damon erzählte Van Sant (laut Ossana am Skript auseinander ), „Gus, ich habe gerade einen Schwulenfilm gemacht ( Der talentierte Mr. Ripley ), dann ein Cowboyfilm ( Alle hübschen Pferde ). Ich kann da keinen schwulen Cowboy-Film anschließen! Laut McMurtrys Biografie war Mark Wahlberg bereits nach 15 Seiten, als er das Drehbuch las, „aus dem Häuschen“. An einem Punkt, Josh Hartnett Und Joaquin Phoenix verbunden waren, diese Kombination scheiterte jedoch aufgrund anderer Verpflichtungen. Van Sant verließ das Projekt und die Direktoren Pedro Almodóvar Und Joel Schumacher waren kurzzeitig interessiert, aber über ein halbes Jahrzehnt lang gab es keine größere Bewegung.

Ossana befürchtete, dass der Film vielleicht nie zustande kommen würde, aber McMurtry sagte ihr, es sei ein ausgezeichnetes Drehbuch und „gute Arbeit wird immer ihren Weg finden.“ Eines Tages gelangte das Drehbuch in die Hände des Produzenten Michael Costigan, der sich sofort darin verliebte und Ossana davon überzeugte, ihn an Bord zu holen, was sie zu Universals relativ neuem unabhängigen Flügel Focus Features führte. Das neue Unternehmen wurde von einem Produzenten und Drehbuchautor geleitet James Schamus, der zuvor versucht hatte, etwas zu machen Brokeback Mountain als unabhängiger Produzent. Ossana und McMurtry dachten, Schamus und häufige Mitarbeiter Der Lee wäre nach ihrer romantischen Tragödie perfekt Hockender Tiger, versteckter Drache . Lee war mit seinem beschäftigt Hulk (und überlegte, sich zurückzuziehen), aber als Costigan und Ossana mit dem Drehbuch zu Focus zurückkehrten, überlegte Lee es sich noch einmal und stimmte zu, Regie zu führen und Schamus als Produzent zu übernehmen. Ossana kämpfte dann für Heath Ledger, eine Empfehlung ihrer Tochter, und während Larry McMurtry nur die Hälfte davon sah Monsterball , stimmte er zu, dass Ledger gut war, und sagte: „Der Ennis dieses jungen Mannes.“ Ledger war von dem Drehbuch begeistert und schließlich reisten er, Gyllenhaal, Michelle Williams und Anne Hathaway Anfang 2004 zu den Dreharbeiten nach Alberta, Kanada.

Nachdem der Film gedreht und veröffentlicht worden war, freuten sich mehr Menschen, „eine Geschichte über schwule Cowboys“ zu sehen. Der Film erwies sich sogar als so kraftvoll einige konservative Kritiker mussten zugeben Der Film war beeindruckend. Das Stigma, trotz begeisterter Kritiken und Einnahmen von über 150 Millionen US-Dollar an den Kinokassen, Als Clint Eastwood ihr erzählte, dass er den Film nicht gesehen hatte, wurde Ossana klar, dass die Aussichten auf einen Sieg düster waren. Sie glaubte, Homophobie sei die Hauptursache und sagte, „wir hätten alles andere gewonnen“, aber letztendlich Absturz nahm den Hauptpreis mit nach Hause. Aber Brokeback Mountain lebt nicht nur mit seiner Neuveröffentlichung weiter, sondern auch mit einer West End-Adaption für die Bühne. Am Ende hatte McMurtry recht und gute Arbeit hatte den Weg zu den Menschen gefunden.